考虑频率在乐队的分布
另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ(均衡器)。其他乐手要尽量将低音的频率收细,以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说,我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围,令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是,低频过大亦可能会令人感觉不舒服,亦容易令bass的音色模糊一片,起音变得蒙眬,这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。
不要只在自己角度调较音色
多次演出的经验,发觉大部分情况下,bass手自己、台上其他乐手以及观众三方,往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大,旁边的队友却说听不到,观众却说刚刚好;也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片,观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时,我们常会拿着乐器走出台前,听听观众可能会听到的效果,然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果,在观众的位置会听到什么效果」。不过,如果现场有控音师,就可以少考虑观众那一环,因为专业的控音师可以为你的声音把关,但如果是一般小型演出场地,bass手就唯有自己兼顾了。另一方面,如果习惯下一点所说的「不投入」演出,甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。
剧院专业音响扩声系统是为舞台表演艺术服务的,应该比较大限度地、准确地体现出完整的舞台艺术表现力。山西环保剧院音响
观众厅内回声主要来自后墙。为了防止回声,后墙可有多种处理,如扩散形墙面和(或)吸声处理。后者更为常用和有效,但应采用吸声系数较大的吸声处理。
此外乐池也应做声学处理。乐池的声学设计应包括改善乐队人员之间相互听闻条件和防止过强反射声而对乐队人员进行听力保护。乐池内壁面做适当扩散措施往往是必要的。
应防止因室内装修而引起的声学缺 陷。室内装修还应满足扩声设计对扬声器布置的要求,当扬声器采用暗装方式时,其表面遮挡装饰材料保证扬声器的透射效果和指向特性不受影响。装修设计不能妨碍扩声系统的扬声器布局,包括它们所在位置和扬声器辐射口的装饰,不要为了美观而**听音效果。扬声器系统前面的遮挡物必须低于正面投影面积的1/4以下,一般设置装饰网和格栅的情况较多,这种情况下,要求每跟格栅的粗细低于扬声器口径的1/10以下、开口率75%以上这需要装饰设计方和我方的协调配合。 河南剧院音响扬声器系统的选型与布局是扩声系统设计的重要一环,因为它直接关系到扩声系统声学特性指标及音质效果。

剧院扩声系统主要设备均在音控室内,为使设备正常运转,操作人员有良好的工作环境及进行***,对音控室提出如下一些技术要求:
a. 音控室内进行***,混响时间应小,墙面和吊顶应作简易声学处理使混响时间小于0.8秒。
b. 音控室用白炽灯照明,不使用带镇流器的日光灯,以免引起干扰。
c. 音控室应设接地线,接地电阻不大于2欧。
d. 音控室铺设架空活动地板(计算机房用成品活动地板),规格为600×600mm,活动地板距混凝土地面为300mm,至音控室内管线均暗敷在活动地板下。
e. 距活动地板0.3m处设电源插座若干。
f. 音控室内应有空调。
g. 音控室内配电话机1台。
剧场剧院音响的空间运动与布局,剖析音响在剧场剧院内的展衍过程和总体音响空间构思。在音乐空间中不同位置发声源之间的音响方向性运动及其层次性地叠加与辐射性地扩散,从而构筑了存在于音响客体空间的整体多层次、多方向共融的音响空间。
一、剧场剧院空间布局新构思
剧场剧院布局巧妙构思表现在三个方面:首先,成员围绕观众席点状分布的设计思维。这是空间音乐运用点描技法的体现。通过在音乐剧场空间中不同位置设置的发音体,音响在其展衍过程中,通过声音在这些发音体间运动以形成了有组织、有方向的声向流动,从而表现音响的空间动态运动过程。
其次,在观众席同样与舞台上的乐队形成双向交流。两者的交流犹如民歌对唱,一唱一和、一呼一应、轮唱,齐唱,生动无比。
***,整个围绕在观众周围以环形分布的乐队与观众之间形成了多向多维的音乐场域。通过群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融,音乐剧场了形成“笙管齐鸣”、“声响纵横”的巨大音场。通过作品让音乐回复其原始性,其中一种做法正是通过剧场剧院空间布局使观众融入多向多维的音乐场域中,从而打破古典主义音乐时期以来单向、有隔阂的观演关系。
剧院音响系统中应配备多通路的无线传声器系统,头戴式、手持式、领夹式传声器头要互相搭配。

剧院设计目标
1. 高保真度随着经济的发展,家庭HiFi的普及,人们听觉鉴赏水平的迅速提高,对剧院扩声系统的要求在均匀度、语言清晰度等的指标上提出了更高的要求。我们认为扩声系统的首要任务是改善听众的听觉感受,特别是剧场,它是高雅艺术的表演场所,其扩声系统必须具有极高的保真还原度,能为听众提供逼真的、自然的听感。
2. 高可靠性扩声系统是现场演出的重要组成部分,现场演出是一种“时间的艺术”具有很强的实时性要求,系统的任何故障都可能关系到演出的成败。因此,大剧院的音响系统所选用的所有设备都应具有极高的可靠性,其配套系统如供电、散热等都要有完备的保障措施。而且,为了方便系统的维护和检修,固定安装的扬声器、功放及系统处理设备可通过一套能实时显示系统的各种工作状态的远程监控系统,进行及时精确的管理,实现系统状态的调整与控制。
3. 高适应性从经营角度出发,剧场不是单一功能的专业演出场所,在满足主要演出功能专业性的前提下,还应兼顾经营的多功能要求,即具有较高的适应性,为今后剧场的经营提供更大的空间。 剧院多采用抗噪性能好、灵敏度低的心形、超心形的动圈传声器等。河南剧院音响
大多数剧院的扬声器是需要嵌入墙体或吊挂在声桥内的。山西环保剧院音响
平民化的音响设计特点。小剧场话剧的另一个“小”是表现在它的故事题材的“小”。它不像大剧场话剧那样关注宏观题材,而是注重民生,专注社会近期的热点话题。很多小剧场话剧描写的都是小人物的平常生活、小故事。因此它的音乐特点也是非常平民化,多用流行风格的音乐,这样才能更好地接近广大观众,让观众以**快的速度融入故事主题中。另外,小剧场话剧的兴起也是因为“体验经济”的发展,人们走进剧场全身心投入话剧情节。为了凸显小剧场话剧的亲切、通俗,除了增加演员与观众的互动环节,打破表演空间与观演空间的界限之外,选取一些通俗易懂的音响、音乐能加快体验过程,增强观众的体验记忆。 在舞台音响设计过程中,要使自己的作品生色还需要注意风格统一,为作品奠定基调。各种元素糅杂也许看似丰富,但是往往会显得作品的音响设计杂乱无章。 山西环保剧院音响
上海海邑声光科技有限公司在同行业领域中,一直处在一个不断锐意进取,不断制造创新的市场高度,多年以来致力于发展富有创新价值理念的产品标准,在上海市等地区的建筑、建材中始终保持良好的商业口碑,成绩让我们喜悦,但不会让我们止步,残酷的市场磨炼了我们坚强不屈的意志,和谐温馨的工作环境,富有营养的公司土壤滋养着我们不断开拓创新,勇于进取的无限潜力,上海海邑声光科技供应携手大家一起走向共同辉煌的未来,回首过去,我们不会因为取得了一点点成绩而沾沾自喜,相反的是面对竞争越来越激烈的市场氛围,我们更要明确自己的不足,做好迎接新挑战的准备,要不畏困难,激流勇进,以一个更崭新的精神面貌迎接大家,共同走向辉煌回来!