音乐能够带给人们心灵的抚慰和震撼。录音师应该掌握一定的音乐知识,结合音乐作品的基本的节奏、旋律、曲式结构,才能让音乐在舞台演出中充分的发挥。音乐是在舞台演出的创作中不可缺少的一部分,怎样运用音乐呢?要了解剧情,并深刻的理解作者的用意。这样才能对音乐的使用有一定的感知。音乐是参与剧中情节发展的重要元素。音乐的作用就是烘托气氛、揭示人物内心活动,配乐时,应该需要注意以下几点:
1、音乐节奏,要符合剧情的发展、人物活动和内心独白的节奏,有时在剧中适当的加上情景音乐,会强烈的渲染剧情的发展,能收到非常好的艺术效果。
2、要注意音乐的风格是否和剧中情节背景相统一,有些音乐的风格是不一样的,它们是有地域性的区别和时代性的区别。
3、要把握好音乐音量与语言、音响音量之间的平衡关系。音乐的响度、动态范围及语言相差的幅度比较大,不注意的话容易盖过语言的音量,会造成主题不突出,影响整个剧情的发展。
4、音乐不能用的太多。在剧中,如果音乐用的太多、太滥,会令人反感难以忍受。剧中的情节是主线,**主要的是听众能听进去、能接受,音乐只是对剧情的渲染,因此不能喧宾夺主。 剧院的使用功能:音乐类演出;歌舞剧演出;戏剧戏曲演出;会议等语言扩声;大型综艺演出。浙江剧院音响服务为先

虽然不同用途观众厅的合适混响时间在文献上曾有过许许多多的推荐值,但它们之间有相当大的差异,而且它们与观众厅容积关系曲线的斜率也各不相同。这些推荐值大多来自经验,有的据称还是按音质满意的厅堂的统计结果,但往往缺乏这方面的原始记录。
对于设计而言,根据剧场的实际用途和体型容积,并结合以往的工程经验,拟定中频(500-1000Hz)混响时间为1.4s(±0.1),在EASE声场模拟分析中也是以该值作为参考。
舞台空间应进行适当吸声处理。大幕下落及常用舞台设置条件下舞台空间的中频(500-1000Hz)混响时间不宜超过观众厅空场混响时间。舞台有了一些布景装置后可望混响时间更短一些,可不至出现与观众厅满场混响时间相差悬殊的情况。 浙江剧院音响服务为先剧院/礼堂的音响系统设计应当以现场听音环境为基础,以现场扩声为标准。

剧院建成后将是重要文化设施,具有重要的意义及肩负着重要的责任,在使用功能上,更应该切合实际。因此,我们对该剧院作以下定位。
剧院的使用功能:
满足音乐类演出的需要; 满足歌舞剧演出的需要; 满足戏剧戏曲演出的需要; 满足会议等语言扩声的需要; 满足大型综艺演出的需要。
作为一专多能的多功能剧院,其音质设计相当重要,音质设计虽属建筑声学设计范畴,这些指标包括响度、清晰度、混响时间、环绕感、亲切感等。但是,随着电声技术的迅速发展,通过一套优良的扩声系统将声源信号尽可能不失真地在每一个座位处还原,并改进特定听音区的主观听觉感受都已成为现实。扩声系统可以使得歌词清晰可靠、音乐有上佳的明晰度和细腻感、整体有适当的混响感、歌唱声与乐队声都有足够的响度和平衡感。
二、剧场剧院音响空间运动形式和运动路径分析
此作品的音响空间运动为舞台上的乐队、舞台下围绕观众席的乐队,还有位于剧场**的观众席三方互动,形成了群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融的多向多维的音响场域。舞台上下双向交互式音响运动、音响***“齐奏式”运动以及只有舞台上的音响运动三种音响空间互动形式按照作曲家表现音乐剧场内容相继出现,形成各方位的音响运动间多方向交流,音响的空间运动如同用音响表现剧场戏剧性动作,使“音乐 ”与“剧场”在音响运动中交融。
***,由剧场剧院音响运动过程可知,音响运动路径大致有三种形式:第一种,“半环形”的运动路径(沿观众席**从右面“顺时针”运动到左面);第二,“Z形 ”的运动路径(跨越观众席,左右往返式交互运动);第三种是两个路径的混合形式(“半环形”运动路径与“Z形”运动路径结合)。
综上所述,利用乐队在剧场剧院中分散的空间布局,把音乐表演的舞台扩展到整个剧场空间,舞台上的乐队、舞台下围绕观众席的乐队,还有位于剧场**的观众席***互动,形成了群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融的多向多维的音响场域。 扩声系统**基本的功能是将声源信号经传输、混合分配、处理、放大 后还原成声音,并**终传递到观众耳朵。

观众厅的音质是综合性的,并带有一定的主观性,有些方面目前还缺乏定量指标,只作定性描述。所谓综合效果就是由各评价量组合而成。例如音质清晰有余,丰满不足,或者是反之,都不能认为是比较好效果。因此要做到恰到好处并不容易,也是声学设计者努力的方向。有些评价量是不能相互替代的,尤其象一些起负面影响的指标,如噪声和回声等的干扰,不能因为均匀度、丰满度良好而得到补偿,即它们的破坏性由自身指标所决定。这里还要说明的是回声和声聚焦等现象以可识别为界限,如不明显就无妨碍。通常认为实验结果中90%以上的人不可识别即认为无影响。剧院扬声器系统根据厅堂具体条件选用集中式、分布式或集中分散相结合三者中的较佳方案。山西剧院音响质量保证
剧院的音质水平通常低于音乐厅。但就声学设计的工作量和难度而论,则远大于音乐厅。浙江剧院音响服务为先
剧院扩声系统的作用分析
大剧场作为一专多能的多功能剧场,其音质设计相当重要,音质设计虽属建筑声学设计范畴,这些指标包括响度、清晰度、混响时间、环绕感、亲切感等。但是,随着电声技术的迅速发展,通过一套优良的扩声系统将声源信号尽可能不失真地在每一个座位处还原,并改进特定听音区的主观听觉感受都已成为现实。扩声系统可以使得歌词清晰可靠、音乐有上佳的明晰度、整体有适当的混响感、歌唱声与乐队声都有足够的响度和平衡感。具体来说,根据功能使用要求,扩声系统具备以下作用:
1、改善语言的清晰度和音乐的明晰度;
2、扩展动态范围;
3、改善演出中不同声部(语言、歌声和乐器声)之间的声平衡;
4、保持视觉和原始声源,模拟声像的声定位之间具有合适的关联;
5、改善舞台区和观众厅的音质质量;
6、实现空间声效果,如舞台区的雷声、风雨声,观众厅的流水声、鸟叫声及环绕声等;
7、对需要修饰的人声和乐器声用电声的方法作适当的处理;
8、将节目源预制并可以编程操作,简化技术操控步骤。 浙江剧院音响服务为先
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