淄博十七中联考美术

具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有 的艺术价值与地位。美术雕塑雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法一般借助于体积和结构等。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。美术抽象国画中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的 重要特征，它是传统的中国国画艺术的继承、发展和升华。同时，这种从“古”而来的艺术构思深邃的中国抽象国画艺术，对真正从事“画艺”的传统中国国画家，提出了更高的艺术要求。美术内画内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻壶。内画的画法是以特制内画作品的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。内画艺术分为京、冀、鲁、粤四大流派。我公司将以优良的产品，周到的服务与尊敬的用户携手并进！淄博十七中联考美术

很多石构建筑也雕刻成仿木结构样式。而园林小品，如石台、石灯、石鼎、石狮等的处理则往往比较自由，按照环境气氛具体而为。民间美术石雕在民间美术中主要用于雕刻花纹图形，通称“剔凿花活”。为传统民间工艺，是工匠的审美意识和人们美好愿望的一种物化形式。应用于民居、祠堂、庙宇、牌坊等建筑的门楣、抱鼓石、台基、石柱、柱础、拴马石、栏杆望柱等建筑部位的石材雕刻，以及用于观赏和实用的工艺品石雕。民间建筑石雕有圆雕、浮雕、线刻等数种雕刻技法，根据石雕应用位置的不同，雕刻手法与题材内容也有所差异。牌坊、祠堂门前的石狮、拴马桩等多用圆雕、浮雕结合的手法；民居建筑的栏杆、花台、墙基等用的石雕，一般采用绘画感很强的浮雕或浅浮雕手法，内容以寓意吉祥的花卉、鸟兽及山水风景为主。中国石材储备丰富且种类繁多，因此建筑石雕工艺呈现出浓郁的地域特色，大体上分为京津、陕北、江浙、徽州、粤等几个比较有特色的区域。用于观赏和实用的石雕多为花卉、动物、人物造型及文房用品、香炉等。以原料划分，工艺品石雕有寿山石雕、青田石雕、菊花石雕、卵石雕等奥型种类。总体说来，南方石雕工艺纤细，刻工精良，雕刻作品空间层次深远。张店七中中考美术冬青文化大力弘扬开拓进取,企业精神。

素材的弹性更大，学生可以任意使用各种不同的媒材来从事二次元的造形练习。所以，除了基本的素描概念不可偏废外，在素描媒材的训练上，应在课程的练习中给予更多的弹性与变通，使素描的训练不仅能配合艺术思潮，并且展现更多的活力和更广的表现力。如文艺复兴三杰、鲁本斯、伦勃朗、哥雅、安格尔、列宾、门采尔等等;而有的大画家则流传极少，像提香、委拉斯兹，由于他们长于直接在画布上起稿，所以没有留下多少素描稿;但从 见的少数作品上仍能窥见他们在素描方面独到的功夫。素描的明暗五大面包括:亮面,灰面,明暗交界面(暗),投影面,反光面素描要注重基础画多几何体很提能力!素描，一般先从石膏像入手，以石膏像作为初始阶段的教学内容，其有利条件是:其一，石膏像是白色的物体，便于我们观察人物头部形体结构的转折关系及层次差别;其二，石膏像是静态的，对于初学素描写生的学生而言，这为他们细致、耐心地观察和描绘对象提供了比较大的方便。淡化了的人物肤色、毛发的各种差异和变化，会使我们更为直接地感受不口理解对象的形体与结构的本质;此外，石膏像通常是翻模欧洲古代艺术大师及东方艺术家的经典雕刻作品。

中考美术中注意这几点，通过考试将会变得很简单！3、保持画面干净。这个就像我们出门要洗脸刷牙，梳头发一样。邋里邋遢的总会被别人嫌弃。干净的画面效果总给人清新，唯美的视觉感受，从一定程度上来说，或许可以演示一下塑造的不足。绘画的过程，经常性的会有很多手印不小心就弄脏了画面，这个时候一定要及时的清理，绝不可等到后面，后面的时候可能你会发现，已经弄不掉了。然后得分因为这一点小小的失误得了低分的话，就得不偿失了。4、重要的千万别忘了写名字。发下试卷纸以后，首先要做的就是要写好自己的名字，然后检查其它信息有无错误。从去年以来，有学生反映后来的成绩是0分，非常的意外。进过查证后显示，学生试卷上没有名字。多么低级的错误，多么痛的领悟！5、还有一点绘画知识的要点，比如，画面关系的处理，物体的具体塑造等知识，在本文中就不在赘述了，那是课堂上老师上课应该具体讲到的内容。注意好以上几点，首先从心理上过关，那么考试通关也就差不多了。冬青艺术文化以更积极的态度，更新、更好的产品，更品质的服务，迎接挑战。

早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画，当以及那些莫名其妙的符号，这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利，美术学院产生以后，素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程，1958年受到冲击，1962年恢复，到""时期又受到冲击，直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史上看，从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马，从中世纪到文艺复兴，从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派，已经形成了一个完美的体系。在素描教学中，主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力，对于初学者来说，我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。作为设计人员同样要具备素描的基本功。美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。 冬青画室-展现你的个性，实现你的梦想。张店十八中风景美术

冬青画室-成绩与人才，双赢于未来。淄博十七中联考美术

学美术对孩子成长时期的作用：注意力更集中：我经常听到有家长抱怨孩子在学校上课总是注意力不集中，学习成绩很差。这个问题其实能够得到改善甚至解决。在我们美术教学中，老师一般都会提醒孩子要认真画，可以画的慢一些，但是一定要认真。在画画的时候注意力一定要集中才能画好，我说这个估计很多家长不太了解，因为不了解画画的过程。在起形阶段，比如说画一只老虎，儿童画的动物眼睛一般都是圆圆的，但是年龄小的孩子对于双手的掌控能力不太好，线条总是弯弯曲曲，有的甚至能画成方形和三角形，甚至是连老师都说不出来的形状。这个是普遍现象，有时候真的让人哭笑不得。出现这个问题，除了掌控能力之外，更多是因为注意力不集中，很多孩子在画画的时候总是眼睛不能专心看着画面，总是想看周围，注意力很难放到手和画上面。这个问题其实只需要好好引导都能改过来，在美术教学中，老师一般都会手把手的教，一遍不行就两遍，直到孩子认认真真地画好，这样一次、两次、三次。次数多了就会养成习惯，集中注意力这个问题其实并不像我们想的那么难改变。淄博十七中联考美术