速成美术长期班

画画首先要有长时间的看、想、问、画的积累才能进步。很多时候我们发现自己的水平一直没有进步。其实是一直处于积累的过程。这个过程可能是一个周或几个周，可能是一个月或几个月。美术分为，设计和纯美术，设计细致分：环境艺术，广告设计等等，美术细致分还可以分出雕塑，漫画，摄影专业之类，等等。学科很多，纵向横向都会有涉及，只是有些专业是重点，有些是次要，是选修的课程。基础课程都是素描色彩速写构成。大学的纯美术比较枯燥，要学习基础课程，素描色彩，国画，油画等等在大学时候重要学习的是研究问题和独自解决问题的能力，这就要求你不停的画，不停的创造，做你自己风格的东西，和研究技法。 冬青艺术文化始终以适应和促进工业发展为宗旨。速成美术长期班

美术生应该怎么选择集训机构成绩，升学率。找集训画室，不要盲目选择，跟风。首先看画室每年的升学率（过线率），观察一下近三到五年的过线率情况，看看是否是逐年上升。师资力量。看看主讲教师的绘画水平，老师要能画. 会教. 善授。画室规模。找艺考集训画室规模不要太小也不要太大。好的画室人肯定多，但是每个班级的人数还是应该有个限额的。画室环境。有条件可以去实地考察一下，提前体验一下画室的学习氛围，看看是否觉得适合。画室口碑。问问当地人和以前在这些画室集训过的人，听听他们的建议是怎样的这点也很重要。万象汇风景美术诚挚的欢迎业界新朋老友走进冬青艺术文化！

13个美术生毕业后可以从事的职业！景观设计师=LandscapeDesign景观设计(又叫做景观建筑学)是指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境自然与人工要素的整体考虑和设计，使得建筑(群)与自然环境产生呼应关系，使其使用更方便，更舒适，提高其整体的艺术价值。景观设计规模包括大面积的河域治理、城镇总体规划，中等规模的主题公园设计、街道景观设计和面积相对较小的城市广场、小区绿地、住宅庭院等。展示设计师=ArtCurator展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间范围，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。对展示空间的创作过程，我们称之为展示设计。

跟美术生相处以下发言一定要“避雷”！避雷三“这我也能画啊！”朋友A:“画画有什么难的？”“不就是画张画吗？”朋友B：“随便摆弄几笔就画成了”“画成这样简单，我也行！”美术生：“你行你上，不行别bb”对于不理解画画的人来说，画一幅画当然容易，靠张嘴巴说不就行了？避雷四“当美术生也太轻松了”朋友A:“做美术生真轻松啊，画个画就能考大学了”朋友B：“我好羡慕你，不用天天背书做题！”美术生：“......”（伸出沾满碳粉的双手）台上仨小时，台下无数功。考场如战场，美术生的辛酸谁知道？避雷五“能送我张画吗？”朋友A:“哇，你画得好棒哦，可不可以送我一张”朋友B：“可不可以帮我画张......”“可不可以帮忙画个......”“可不可以......无偿......帮忙........”美术生：“我不是无偿劳动力！冬青画室-艺德为本，绘画人生。

首先水粉、水彩、丙烯的媒介都是水，说通俗一点就是都是水溶的，画画的时候稀释颜料用的是水。油画顾名思义媒介用的是油。颜料的性质有本质性的区别。水粉这个东西算是国内的产物，便宜，方便，可厚涂覆盖（但是厚涂易开裂剥落），厚涂可以塑造出类似油画的肌理（但是实际上无法比拟），所以高考前的美术生画色彩都会画水粉画，一个是大量练习材料便宜、方便易得，另一个方面是它薄涂既可以塑造轻薄通透的水粉感，厚涂又可以塑造出油画的肌理感，所以在国内得到了大量的推广。这么一说是不是感觉水粉很牛逼呢，其实并没有，除了练习，很少有人真正的拿他来绘制作品。这和水粉的特性是有关的，他像全能选手，但是样样不精。发灰发黄剥落、遇水即溶，不管是空气中湿度大还是太干燥，他都无法好好保存，所以总的来说，用水粉练习色彩的原理可以，没有足够的经济条件随便画画可以，但是正儿八经要进行创作是几乎没有人会选择水粉这种材料。再说说丙烯，同样溶于水，他和水粉水彩比较大的区别是，丙烯干燥后会成膜。也就是说具有一定的防水性。所以很多墙绘会选择用丙烯，后者是一些画在布料上的作品也会选择丙烯（当然还是具有剥脱性。你的画笔，我的骄傲-冬青画室。张店东方双语美术设计

冬青文化始终坚持 “讲团结,重科技,创质量,守信誉” 的治厂方针。速成美术长期班

写生的过程当中，在整体尊重客观对象的前提下，允许对局部的色调进行调整、或减弱、或加强的艺术处理。素描写生的对象，或明或暗，或强或弱，或虚或实，都有着它的规律和秩序。写生时如果打乱了这种客观秩序，就会出现零乱琐碎，因而影响画面的整体感。还有一种情况，每个局部都画得很好很完整，但局部和局部之间没有联系，互不统属，互不相让，像一盘散沙。一个物体在一个固定光源的照射下，必然会出现强弱、远近和虚实的物象。因而就产生了物象主次关系---秩序感。把握不好，这样的一幅作品也不能说是一幅好的作品的!在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观察力。另外，素描也可以解释为存在与绘画之间一切的努力，亦即所谓；绘画之描写力。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。速成美术长期班