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总之，学习美术是有体系可循的，少儿美术根据理论可以分为四个阶段学习，供家长们参考：1、涂鸦阶段：3岁左右。绘画形式主要是线条且没有章法，越到后期线条越有规律。2、画线阶段：4岁左右。仍然以线条为主，但幼儿对线条的控制日益成熟。3、图形象征阶段：5~6岁。绘画对事物形象的把握比较准确，但只是象征性形象。4、图形的写实阶段：7~8岁。注意对形象细节的处理，可以描绘自己经验里所记忆的事物。可以这样理解：7-8岁前都是兴趣为主，8岁后开始向专业方向培养。兴趣是人生比较好的老师，8岁前的基础打好了，再以孩子的关注方向挑选画种循序渐进，成为艺术类高考的目标。冬青画室-用成绩说话，为梦想加油。博山区美术

人们可以从线条的变化当中，得到可以领会的形象。因此透过线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。用线条区分立体与平面在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。平面技法的辅助素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。毛笔画法的使用更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。艺术性的加强素描也可用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。折叠编辑本段美术理解是绘画中的术语。从字面上指单纯、直接和质朴、真实。是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种 基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门 的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。张店八中风景美术冬青画室-美术培训优先，高考达成心愿。

致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今相当有有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得 终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创title造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。

高二美术生如何选择适合自己的集训画室，就目前画室培训行业来说可谓是鱼龙混杂，对于我们大部分同学来说对于画室行业是不了解的，再选画室时候也是比较蒙的状态，选择画室终必须要就是实地考察，切勿过于相信网上宣传和招生老师的承诺，一般一家有实力的画室，师资力量、教育质量、美术艺考生绘画学习方法说到画室规模问题，其实这个不是选择画室的关键，有些画室大，但师资不一定好；有些画室小，但学习氛围并不一定差。不管黑猫白猫，抓到老鼠的就是好猫。同理，选画室，不应该局限画室的大小，一定要选择一个适合自己的。选的画室的人数较好不要过多，多容易乱，老师可能顾及不过来，没法一一指点。画室口碑很重要。对于画室口碑，可以听听师兄师姐的推荐。除此之外，我们还可以上网去查查相关的画室资料，多找找相关的画室帖子作参考，然后再根据自身情况去做判断哦！冬青艺术文化从国内外引进了一大批先进的设备，实现了工程设备的现代化。

儿童学习美术一定要有“天赋”吗？美术教育是表现内心的艺术，儿童通过视觉艺术这一形式来表示个人的感受，可从中体验到快乐、成功、确定自身内在的本质和价值。而不是让美术成为代替其他学科的“休闲”或“减负”学科。假如天赋儿童在学校能够继续自己的兴趣并有所发挥，那就是把天赋培养，目标是天才；假如天赋儿童在学校不能够继续自己的兴趣并没有被发挥，那就是把天赋过早地抹杀。当然，艺术天赋也需要在长时间的专业化培养当中获得。要使儿童的天赋真正获得长久的成长，真正能熠熠生辉，在美术教学中科学方法的运用至关重要。关于学美术能干啥？这个问题已经困扰了每一届的美术生和家长!当然还会有一些家长认为学美术不好就业~但是这个想法是错误的！冬青艺术文化智造产品，制造品质是我们服务环境的决心。张店东方双语速写美术

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在古代，没有专门收藏或展出美术品的建筑。古希腊时代，雅典卫城山门的北翼为画廊。中国隋文帝在洛阳观文殿后,东建妙楷台以藏书法,西建宝迹台以藏名画。西方在中世纪时期，美术品主要藏在教堂、修道院和大学中。文艺复兴时期，1581年建成的佛罗伦萨的乌菲齐美术馆是座专为收藏美术品而设计的建筑物。资产阶级**以后，欧洲一些国家常以退位君主的宫殿城堡辟为美术馆,公开展出其藏品。20世纪以来,美术馆建筑不断增多，有两种不同的倾向:一种倾向是继承了美术馆建筑注重艺术形式的传统。这种美术馆建筑本身就是艺术品,但在满足使用功能上,常存在一些缺点。的有纽约古根汉姆美术馆(见彩图)、西柏林国家美术馆、华盛顿国家美术馆东馆和耶路撒冷的以色列美术馆等。另一种倾向是以满足使用功能为原则，提供较理想的展出和保存条件，但在建筑艺术方面较为忽视。的实例有巴黎国家艺术及民族传统馆、墨尔本维多利亚国家美术馆等。国际上出现了一些新型的美术馆，如露天雕塑美术馆,室内外相结合的美术馆,与自然风景相结合的美术馆，与城市生活相结合的美术馆等。的有日本箱根露天美术馆、耶路撒冷的比利罗丝艺术园和斯图加特美术馆新馆等。中国比较大的美术馆是北京的中国美术馆。博山区美术