比特率是大家常听说的一个名词，数码录音一般使用16比特、20比特或24比特制作音乐。什么是“比特”？我们知道声音有轻有响，影响声音响度的物理要素是振幅，作为数码录音，必须也要能精确表示乐曲的轻响，所以一定要对波形的振幅有一个精确的描述。“比特(bit)”就是这样一个单位，16比特就是指把波形的振幅划为2^16即65536个等级，根据模拟信号的轻响把它划分到某个等级中去，就可以用数字来表示了。和采样频率一样，比特率越高，越能细致地反映乐曲的轻响变化。20比特就可以产生1048576个等级，表现交响乐这类动态十分大的音乐已经没有什么问题了。刚才提到了一个名词“动态”，它其实指的是一首乐曲响和轻的对比能达到多少，我们也常说“动态范围”，单位是dB，而动态范围和我们录音时采用的比特率是紧密结合在一起的，如果我们使用了一个很低的比特率，那么就只有很少的等级可以用来描述音响的强弱，当然就不能听到大幅度的强弱对比了。模拟音频可以用电子的、机械的、磁性的或光学的形式来表现。浙江网课音频管理
模拟时代是把原始信号以物理方式录制到磁带上（当然在录音棚里完成了），然后加工、剪接、修改，后录制到磁带、LP等广大听众可以欣赏的载体上。这一系列过程全是模拟的，每一步都会损失一些信号，到了听众手里自然是差了好远，更不用说什么HI-FI(高保真)了。数码时代是第一步就把原始信号录成数码音频资料，然后用硬件设备或各种软件进行加工处理，这个过程与模拟方法相比有无比的优越性，因为它几乎不会有任何损耗。对于机器来说这个过程只是处理一下数字而已，当然丢码的可能性也有，但只要操作合理就不会发生。后把这堆数字信号传输给数字记录设备如CD等，损耗自然小很多了。上海南京艺术学院音频报名音频在宣传片制作中起到的作用：它能够营造一种超越作品之外的空间感。
游戏音频制作小窍门：1.在项目中尽早的添加音频。这能够帮助你强化整体的游戏体验以及游戏的感知质量，并且在团队协作以及激发团队灵感方面，音频创造性也具有非常重要的作用。2.有时视听同步会遭遇忽视。大多数数字音频工作站（DAW）都能设置一个“视频同步补偿”以确保视频回放与音频保持同步。在开始任何ADR，Foley或过场动画声音运行前，通过校准DAW能够有效节省时间和成本。3.在选择音轨和音频的风格时，要关注于频率。限制相同的音频数量也很有用；同一时间出现更多相同的游戏音频将占据相应频率更多空间。
影视配音的意义：配音虽然属于麦克风之前的语言艺术范畴，但与播音不同。在挖掘了书面语意之后，可以根据自己的理解来设计语调和节奏;也不同于新闻和科教片的解说，可以根据画面进行描述和解说。影视配音要求配音演员忠实于原片，在原片演员塑造的人物基础上，用语言再造人物形象。它使配音演员受到很多因素的制约，如人物形象、年龄、性格、社会地位、生活经历、嗓音条件等。不允许演员在原片之外自由发挥，树立另一个形象。同时要求配音演员根据影片中人物提供的所有特征，深入理解和体验人物的感受，进而调动演员自身声音和语言的可塑性和创造性，使之接近匹配的人物，使影片中的配音人物变得更加丰满和立体。数字音频：指所有用数字技术进行录制、储存和传送音频的手段。
一般为了达到“万分精确”，我们还会使用48kHz甚至96kHz的采样频率，实际上，96kHz采样频率和44.1kHz采样频率的区别一定不会象44.1kHz和22kHz那样区别如此之大，我们所使用的CD的采样标准就是44.1kHz，目前44.1kHz还是一个通行的标准，有些人认为96kHz将是未来录音界的趋势。采样频率提高应该是一件好事，但我们真的能听出96kHz采样频率制作的音乐与44.1kHz采样频率制作的音乐的区别吗？不过随着好的音响设备的大众化，我们也许就会在Party时听到更高质量的音乐了。效果音可分为自然界的声音和人为创造的声音两大类。浙江浙江传媒学院音频报名
传声器可以是全向的，也可以是心形的。浙江网课音频管理
以下是常见音频文件格式的特点：要在计算机内播放或是处理音频文件，也就是要对声音文件进行数、模转换，这个过程同样由采样和量化构成，人耳所能听到的声音，低的频率是从20Hz起一直到高频率20KHZ，20KHz以上人耳是听不到的，因此音频的大带宽是20KHZ，故而采样速率需要介于40~50KHZ之间，而且对每个样本需要更多的量化比特数。音频数字化的标准是每个样本16位(16bit，即96dB)的信噪比，采用线性脉冲编码调制PCM，每一量化步长都具有相等的长度。在音频文件的制作中，正是采用这一标准。浙江网课音频管理
