美术画室：素描不是绘画的基础，也是设计艺术的基础。设计艺术首先是艺术，因此设计必须具备艺术的特征，这就是：形象、色彩、构成、感觉，这几方面是构成设计艺术的基本元素。正因为这个原因，所以中外的各类艺术院校在进行设计艺术教学时，首先就把素描这一朴素的绘画形式作为进行设计艺术教学的重要手段。学生通过学习素描开始掌握线条、体块、构成并运用这些手段来塑造形体。更为重要的是，在画素描的过程中体现了画者的思考过程。思考的过程就是创造的过程，世界上任何一位有成就的画家无不是在素描中体现了这种思考，设计艺术家无不是运用素描这一朴素的手段去找寻自己独特的设计灵感。这就是为什么要学习设计素描的原因。多年的素描考试，让很多学校和学生产生了一种错觉，认为素描就是用铅笔描绘出试题所要求的内容，而且越具体、越细致，考试成绩越好，却忽视了与这些内容同等重要的绘画的形式语言，也就是画面中的点、线、面、形态、空间的意义，以及它们对于完成画中的内容所起到的作用。画室初中美术画室，石膏方砖铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。淄博上尚画室愿与各界朋友携手共进，共创未来！淄博专业画室素质教育
中景的画家好象是侧面受光。只有后面的模特儿才正面受到光线的照射。虽然，室内所有的物体受到同一光线的照射。但各自却呈现出不同的受光效果。在光线的处理上，维米尔作为画家也许可以说是独一的，他能使光线产生柔和的艺术魅力。室内的物体在光线的照射下显得如此的完美和真实。连挂在墙上的荷兰地图上的细微皱纹在光线照射下也真实可见。从天顶上悬挂下来的吊灯闪烁的金属的闪光。吊灯上的光点象一颗颗晶莹的水珠，沾在铜吊灯的金属曲折处。不！也许是铜吊灯聚集了这些闪闪发光的光珠。这些光珠就象扎尔支波尔格盐坑中枯枝上的盐结晶一样撒遍室内，也沾遍了这豪华的吊灯。吊灯的位置及其形状，我们不难联想起《阿尔诺弗尼夫妇像》里的吊灯。凡·爱克成功地描绘了那吊灯坚硬的金属质感。我们把两者作一个比较，显然凡·爱克是注重表现物体的质感，而维米尔则表现了物体在光线下的视觉效果。总之，油画诞生以后，西欧的写实主义曾一度达到登峰造极的地步。原来是再现物体的视觉效果的绘画，后来发展到了企图要表现出物体的触觉效果。维米尔是一位只停留在描绘物体的视觉效果的画家。他对物体的光线效果的喜好胜于对物体质感的追求。这恰好是印象主义画派的宗旨。淄博专业画室素质教育淄博上尚画室以质量为生命”保障产品品质。
平涂法即勾线添画法：先用稍细的水粉笔或油画棒用单色画出物体的轮廓线，再把颜色平涂在轮廓线内，就行了。画面特点：直观平面、色彩整体，单纯平稳。这也是孩子比较喜欢的方法，简单易懂。二、构成法不画真实的物体，用随意勾画的交叉线条或几何形的组合形成视觉上的图像。它的特点：平面性、自由性、趣味性。此法让孩子能自由随意组合线条，并能大胆搭配色彩。三、薄画法这种方法也叫透明画法。调色时，颜色少，水多，在画时显出纸的底色。特点：由中国画墨色的特点，色彩融合好，也有水彩画的透明、轻快、湿润感，特别适合表现：雨后、晨夕、趣味性强。四、厚涂法这种方法具有油画般的醇厚，有较强的覆盖力，能表现出丰富的色彩效果，且笔触、画痕明显，绘画性特点十分突出，色彩表现力也十分强。适合个性化表现的儿童。五、底色法即在有底色的画纸上作画，现成的色纸有卡纸、色胶纸、牛皮纸等，在卡纸上作画色彩对比度大，醒目，此法适合作画慢的孩子，使孩子增强信心。也可先涂好颜色在白纸上，待干后作画。特点画面完整、和谐、统一；六、冷暖法即利用色彩的冷暖感觉给人不同的心理感受的作用，画出孩子自己系黄的冷暖色调或符合自己欣赏习惯的感情彩画。
仔细看看官方网站的内容，可以将机构的官方网站网址放到站长工具（百度“站长工具”）中，查下机构背景，网站收录情况。排名情况，大致就可以了解这个机构的优劣了。10、家长不懂美术，需要了解些什么？不懂美术没关系，可以从很多方面去了解。但是重要的还是要知道培养孩子的目的是什么，一般来讲家长培训孩子学画画有两个目的，一个是综合素质的培养和为将来留一条后路不排除有可能从事美术相关行业。学画画肯定可以提高孩子的综合素质，只要找对了老师。关于和美术相关有哪些行业，这里说一下：1、设计师（平面设计、服装设计、游戏原画师、工业设计、建筑设计、玩具设计、珠宝设计等）。2、美术学（美术评论家，美术商业策展人）。3、纯艺术（画家）。4、美术教师。以上简约的介绍了有哪些和美术相关的职业，有兴趣的家长可以在百度上在查一下名词解释。淄博上尚画室为学生打造高水准、高质量的教学。
线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的一种绘画方式，在画室线描因为使用工具的不同，从而使作品呈现出不同的艺术效果。线可以是单色的，亦可以是复色的，在线与线之间或者线的上面也可以添加其他的色线，造成一种丰富的色彩变化。也可以用美工笔或者签字笔等，勾画出较粗的线条或较细的线条，和毛笔等软笔勾画出的粗犷的线条，形成鲜明的对比。此外，在材料上可以选择不同色彩和质地的纸张，来丰富线描的表现力。比如宣纸上的线给人一种飘逸感，而蜡纸上的线则给人一种顿挫感。其实还有很多，材料和工具的不同，然后导致的效果随之产生变化，从中可以感受到不同的艺术氛围。同样，线描画也被普遍的应用在美术教学上。淄博上尚画室坚持“诚信为本、学生至上”的经营原则。淄博五中速写画室收费
淄博上尚画室注重于教学，将应用美学与环保健康结合起来。淄博专业画室素质教育
神秘的寂静在画家们当中，有好胜善辩的，也有沉默寡言的。如果米开朗基罗、鲁本斯能象征前者的话，那么后者的象征就是意大利的比埃气罗德拉·佛朗西斯卡和法国的科罗。然而，在漫长的西欧绘画史上，朴素、宁静的画家，要算法兰德尔的杨·维米尔。对他的这个特点，我们只要看一下，他在短短的四十三年生涯中所创作的三十六幅（至多不超过四十幅）作品，就会立刻明白。他的大部分作品都是描绘平常的室内景的。在静静的、柔和的光线下，室内往往只有一个人，至多也不过二、三人。他们没有什么引人注目的动作，只是很平常地待在室内。当然也不能说，维米尔是在描绘这些人物无所事事的状态。他们有的已安然入睡，有的在冥冥沉思，还有的好象在做着什么事。有时他们两、三个人聚在一起切切私语。可惜，他们的谈话声永远不能传到我们的耳里，维米尔的世界与我们所居住的世界之间，好象隔着一层厚厚的玻璃，它沉浸在一片寂静之中。维米尔有两幅有名声的的作品，一幅是《德尔夫特风光》（现藏毛瑞西斯博物馆）。另一幅就是《画家的画室》。在这幅画中，我们同样能够感到这种寂静。画面上描绘的是一间有黑白格子地板的房间，这间屋子在他的画中多次出现过。淄博专业画室素质教育
