舞台表演服之所以在舞台上吸引观众，是因为舞台表演服上面通常会用到很多装饰，比如烫钻、印花、绣花、亮片等等。我们做舞台艺术装30年来，仓库里收纳了各种各样的装饰品。有亮片、珠子、彩球、彩绳等等。舞蹈服上的绣花也多种多样，有直接绣上去的，有贴布绣的，也有绣在另外的布片上再减下来粘贴或者缝合在衣服上的，有钉珠的，有订亮片的等等。也有印花配珠绣，或者配亮片。总之，根据不同的变现形式采用不同的方法，当然价格也各不相同。秧歌服的样式有很多。常规款演出服配色
建国后的五十多年，是左权民歌由俗到雅俗共赏，由本土到全国的飞跃阶段。基层歌手得到培养，民歌的演唱技艺更加成熟，艺术理论也有了很大提高。在新时代的推动下，左权民歌这种古老的艺术形式，正孕育着新的生机，不断散发出她独特的魅力。民歌表演在诸大赛中屡获殊荣，《筑路哥哥》、《开花调》曾荣获两届全国群星奖金奖，而且蜚声海外。左权民歌发展至今，有“万首民歌千出戏”之称，形式上更加多样，内容也是异常丰富。从曲调上说，有“大腔”、“杂曲”、“小调”三种形式。而一虎百盈出生在这里，多年的艺术文化熏陶和表演服装的需要，让一虎百盈成长，创新，做出了很多文化艺术与创新结合的表演服装。长治演出服怎么收费民族舞蹈服、秧歌服、练功服都是可以定制制作的。
秧歌服装的特征是大红大绿,色彩鲜明,女演员服饰裤腿较宽,上衣袖子宽,袖口紧，头上带着颜色鲜艳，与服装搭配的头饰，手里拿着两把扇子或者手绢走秧歌步子，男演员下装穿彩裤，女演员舞的婀娜多姿，男演员活力四射。秧歌有悠久的历史，是北方劳动人民长期创造积累的艺术财富，它起源于插秧耕田的劳动生活，又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式。
每次和几个老姐妹跳广场舞，想穿着好看的衣服的跳，但是网上的那些衣服不是太贵，就是买回来质量不好，穿一两次就脱线褪色，影响心情，后来朋友推荐了我们一个做舞蹈服的，是定制的，里面款式很多，我们找了一个款式，价钱百十来块，因为我们做的人多，所以有优惠，等了半个月，衣服回来了，没想到穿上还可以，料子冰冰凉凉的，舒服透气，那颜色、绣花也比在平时在网上看到的那些新颖，关键是质量好，穿了这么多次，不脱线，不褪色，平时休息的时候，上面穿个平时穿的衣服，裤子穿那个舞蹈服，也挺搭配，还舒服。一虎百盈艺术装有自己的源头工厂。
秧歌队表演山西的秧歌，以祁县、太谷、沁源、武乡、襄垣、朔县、孝义、汾阳等地闻名。祁太秧歌也叫晋中秧歌，以唱小曲为主,曲调多至300余个，常唱不衰的有《拣烂炭》、《卖烧土》、《捡麦根》、《卖樱桃》、《走西口》、《十二月》、《绣花瓶》、《打冻漓》、《踢银灯》、《小赶会》等：晋中秧歌发展到后来，加入了许多生活情节，叙事性增强，表演趋于程式化,逐渐向地方小戏过渡，传统的晋中秧歌小戏有《张随卖布》、《起解》、《借粮》等其音乐风格特点是高亢粗犷、豪放明快。襄垣、武乡秧歌也已逐渐向戏曲过渡，唱腔有快板、慢板、哭腔等简单的板腔体式。很多的民族舞蹈服都进行了创新。常规款演出服配色
有一些演出服也可以当做常服穿。常规款演出服配色
左权民歌的歌词对“赋比兴”手法的运用非常精炼。不仅如此，夸张、谐音、双关、叠字等手段以及方言虚词的合理运用，使民歌的表现力进一步增强。而且大部分歌词是即兴创作的，随编随唱，不用专门学习，一听就会，传唱度高。因此流传极广。每年的元宵佳节，是民歌艺人大展身手的时候。大街小巷张灯结彩，家家户户门前都燃起了红红旺旺的“社火”，大家在“社头”的前导下，敲锣打鼓，手提灯笼结队而行。怎么样？一块去观灯吧？！如果想观看他们的精彩演出，除了去固定的场所外，还可以在自家门前放几串鞭炮拦住他们的队伍。常规款演出服配色
