微电影拍摄中镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚演员的内心活动，所需要的时间就相对长些。近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。镜头组接的节奏把握是很难控制的，电影节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。微电影的灵活性和投资决策的风险都更加可控。休闲微电影
微电影拍摄技巧：在大多数情况下，拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一律地使用平摄，就会使观看的人感到平淡乏味。偶尔变换一下拍摄的角度，就会使影片增色不少。拍摄角度大致分为三种：平摄（水平方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。大多数画面应该在摄像机保持水平方向时拍摄，这样比较符合人们的视觉习惯，画面效果显得比较平和稳定。如果被拍摄的主角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是正确的做法，也是握着录像机较舒适的位置。苏州微电影定制企业微电影拍摄的准备：三脚架是初级拍摄中重要的工具。
高科技和互联网的发展为企业广告的新发展奠定了物质基础和历史条件，可以一句话概括为Web3.0 造就了微电影。企业广告的演变离不开媒介形式的演变，企业的广告形式在Web3.0时代需要创新，传统的硬广告的生存空间越来越小，尤其是2011年广电总局更是颁布了“限娱令”、“限广令”更是进一步压缩了电视植入式广告的空间。此时，活化的软性植入方式必然是未来企业广告的走向。“碎片化”的信息接收方式的形成或者说微时代催生了微电影的诞生和发展。微电影形式简单，短小精悍，恰好在“体型”上契合了受众即时消费的诉求，它既可以满足时间上的“碎片化”需要，也可以满足传播上的“碎片化”需求。人们可以充分利用各种时间“碎片”，包括坐车、等人、排队等闲暇时间，用3G 手机或网本看完一部“微电影”，感受一场关于青春和梦想的共鸣、旁观一场海枯石烂的爱情。
微电影拍摄要调整构图和光圈。逆光补偿虽然改善了拍摄主体的亮度，但是图像质量或多或少会劣化下降。我们可以通过改变构图或手动调节曝光，来减少画质的劣化程度。如果在画面的构图中包括了被拍摄主体背后的光源或明亮的背景，摄像机在自动方式下，会出现高亮度区域的曝光量合适，而人物或景物比较黑，这样整个画面的对比度过强，同时人物或景物的细节部分不能很好地表现出来。遇到这种情况较好适当调整一下构图，尽量不要包括主体背后的光源、不带或少带过于明亮的背景。并把自动光圈改成手动光圈方式，按照所要表现的人物或景物来调整光圈，校正曝光量，以使人物或景物能够满意地表现出来。微电影拍摄要领：平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。
电影拍摄团队在对后期音效及影片剪辑也有所重视，以此来确保后期视频剪辑和音频剪辑的连贯与流畅。场景空间环境切换所运用的音频剪辑技巧好莱坞电影的声音的剪辑或是说声音的设计，与视觉一样，基本要遵循“零度剪辑”原则。既剪辑点的无痕处理，使观众将注意力集中于故事情节中。所以，微电影拍摄看来即便是细微的，会破坏连续性的感官刺激也要加以必要的修饰。场景切换所运用的音频剪辑技巧与上面的切换情况不同的是，场景的切换改变的不只是环境，情绪也依照逻辑发生了转变。可以说转场的情况更加的复杂。而这就为转场提供了设计空间。逻辑合理、开拓银幕空间的声音转场都见会被认为是—部电影的华彩部分。微电影拍摄时要根据主体的情况对陪体加以取舍和布局。吴江微电影定制哪家专业
高质量的微电影拍摄技巧能提高短片的视觉效果。休闲微电影
微电影拍摄要利用辅助光。在进行逆光拍摄时，想使被摄主体亮度合适的另一个方法就是增加辅助光。可以使用反射板把主体背面的光反射一部分回到主体上，或者在摄像机的旁边加一盏灯。那么拍摄出来的影像就不会是剪影，而是很有特色。经过辅助光的处理，不只被摄物体的细部表现的很清晰，而且强烈的逆光又可以充分勾画出它的轮廓，衬托出人物。运用逆光拍摄出特殊的效果。其实在不加任何处理情况下，直接逆光拍摄，可以拍摄出一些另类的、风格独具的影像来。休闲微电影
