摄影术语：了解白平衡。白平衡是数码相机的一个极重要概念。所谓白平衡（英文名称为WhiteBalance），就是数码相机对白色物体的还原。一般白平衡有多种模式，适应不同的场景拍摄，如：自动白平衡、钨光白平衡、荧光白平衡、阴影白平衡等。调整白平衡。不同的数码相机有着不同的调节白平衡的方式，你需要阅读相机的说明书，学会如何改变白平衡设置。说到这儿，许多数码相机都有自动或半自动白平衡模式，帮助你进行调整设置。曝光（Exposure）。光到达胶片表面使胶片感光的过程。需注意的是，我们说的曝光是指胶片感光，这是我们要得到照片所必需经过的一个过程。它常取决于光圈和快门的组合，因此又有曝光组合一词。比如，用测光表测得快门为1/30秒时，光圈应用5.6，这样，F5.6、1/30秒就是一个曝光组合。实景拍摄需要注意的问题：门窗外景营造气氛。上海产品摄影报价
摄影术语：感光度（ISO）。表示感光材料感光的快慢程度。单位用“度”或“定”来表示，如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。感光度越高，胶片越灵敏（就是在同样的拍摄环境下正常拍摄同一张照片所需要的光线越少，其表现为能用更高的快门或更小的光圈）。色温（Colortemperature）。各种不同的光所含的不同色素称为“色温”。单位为“K”。我们通常所用的日光型彩色负片所能适应的色温为5400K-5600K；灯光型A型、B型所能适应的色温分别为3400K和3200K。所以，我们要根据拍摄对象、环境来选择不同类型的胶卷，否则就会出现偏色现象（除非用滤色镜校正色温）。浙江公司宣传片摄影郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅较优良的人像作品之一。
摄影艺术的特点是什么？摄影画面的立体感，即体积感，是使摄影作品生动自然，真实可信的重要一环。摄影艺术与雕塑艺术不同，它是借助占有两度空间（平面）的画面来塑造形象的。要克服平面造型的局限，塑造出栩栩如生、富有表现力的艺术形象，主要的一方面就是，要运用自己所固有造型语言在两度空间上表现出客观对象的三度空间，即表现出所摄对象的立体形状。摄影艺术表现立体感所运用的技术技巧手段和具体方法可以多种多样，但是，它所运用的语言材料基本上是光线和影调。逆光和侧光以及富于变化的影调，都可以较好地表现立体感。比如，我们所看到的许多成功的黄山风光照片，之所以画面有立体感，生动地表现了黄山的多姿多彩，就在于光线变化多，影调变化多，画面层次丰富，在灰色的影调间常有条条、块块、片片的明亮影调闪现，使人们真切地感到朵朵白云奇妙地穿行于山峰、松林之间，其妙无穷。
摄影用光：1、逆光。又称为“背光”。光线从被摄者的背面或斜后面射来，特点是光线能为被摄者勾勒出漂亮的轮廓线，可使人物与背景区别开，表现出很强的空间感。2、直射光。又称为“硬光”。在室外一般是指晴天太阳发出的光，特点是方向性强，照射到被摄者身上能形成较强的明暗对比和立体感，有一种比较硬朗的效果。3。散色光。又称为“软光”。在室外一般是指阳光透过云层，或被地面、墙面等反射，特点是无明确的方向性，照射到被摄者身上明暗关系不十分明显，中间过渡层次丰富，影像较为柔和。这种光线是拍摄人像比较理想的光线，人物皮肤层次的表现非常丰富。摄影师基本要求：借助三 脚架、快门线等附件拍摄。
摄影的三大原则：1 拍摄的照片或组图主题要鲜明：不论是为了表达一个人、一群人、一件事物、一堆事物或是某个情节片段，我们都要不遗余力的去想照片的主题，否则拍出来的照片就没什么意义可言。2 趣味性：我看图片很喜欢看照片的趣味性，这也是一张照片能否被人记住的重要一点。3 简洁明了：不论是设计还是拍照，简单简明的相对来说都会比眼花缭乱的东西更让人喜欢。大道至简，这也是我一直很喜欢宋朝的一些绘画、设计、器具，简直是中国审美乃至世界审美很高的一个境界。可以说，简洁的设计**会过时，它是极高级的。摄影的基本要求：背景和前景不杂乱。深圳真人秀摄影公司
摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程。上海产品摄影报价
摄影入门这几种防抖方式，你需要了解一下：镜头防抖：在数码单反时代，佳能和尼康就是采用的镜头防抖，一般采用镜头防抖，就不再采用机身防抖了。镜头防抖在镜头上各家品牌有各家的标示，尼康VR，佳能IS ，腾龙VC ，适马 OS，松下OIS等等，大家买镜头看标识即可。1.一般认为，长焦防抖更有意义，广角以及50mm以下焦距防抖意义不大。2.脚架才是王道，能用脚架情况不用防抖镜头也可。3.防抖镜头一般都会比同规格镜头大一圈，价格至少要贵1000元以上。上海产品摄影报价
