印章的美学价值可以归结为两个方面：印章的艺术美和印章的材质美。印艺之美则可分化成四个部分：印文、印款、印谱以及印饰。鉴赏印章文字，先要把握艺术表现手法的特征，如书法、章法、刀法，再要体会印文内容中蕴含的情趣、意味，综合起来细细品鉴、慢慢欣赏。历代诸如文学家、诗人、书画家都对印章情有独钟，许多印人同时也兼工诗书画，他们常常取用一些警世恒言，或诗词佳句作为印章内容，以作为空闲之用。当我们看到这类语句时，往往饶有兴趣，自身种下善根。印章初是信物，起印证作用。宋、元以后，因注重了书画题跋和署款，书家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书法作品中发挥这一作用，使书、印合璧的艺术得以形成。书、印相映成趣，不但使书法作品增色，活跃气氛，起到“锦上添花”的效果，而且能调整重心，补救布局上的不足，对作品起到稳定平衡的作用。印章的种类其中之一是姓名章：姓名章是题款署名用章。印章大小，应与书法作品的幅式大小相匹配。陕西倚天斋印章价格
中国的雕刻文字，古的有殷的甲骨文，周的钟鼎文，秦的刻石等，凡在金铜玉石等素材上雕刻的文字通称“金石”。玺印即包括在“金石”里。玺印的起源或说商代，或说殷代，至今尚无定论。根据遗物和历史记载，至少在春秋战国时已出现，战国时代已普遍使用。起初只是作为商业上交流货物时的凭证。秦始皇统一中国后，印章范围扩大为证明当权者权益的法物，为当权者掌握，作为统治人民的工具。战国时期，主张合纵的名相苏秦佩戴过六国相印。近几年来，出土的文物又把印章的历史向前推进了数百年。也就是说，印章在周朝时就有了。其它在战国时代的陶器和标准量器上，以及有些诸侯国的金币上，都用印章盖上名称和记录上制造工匠的名姓或图记性质的符号，也被流传下来。郑州印章送礼的印章，印面的内容一般刻姓名居多，但也视需求而定。
魏晋以来，纸帛逐渐代替竹木简札，到了隋唐，印章的使用已直接用印色钤盖于纸帛，到文人画全盛时期的元代，由文人篆写，印工携刻的印章已诗文书画合为一体，起到了鲜艳的点级作用，为书画所喜爱。在这个阶段，首先是宋未无初的书画家赵孟頫对篆刻艺术人力提倡，由于书法上受李阳冰篆书的影响，印文笔势流畅，圆转流丽，产生了一种风格独特的印章一"圆朱文"的印，为后世的篆刻家所取法。在汉字书法中，篆书由于具备很强的装饰性成为印章艺术的主体至今不衰。但秦汉以后，随着书体的演变篆书已不是印章使用的的书体。除了唐宋的隶楷印章和元代的押字，在魏晋时代就出现了隶楷入印的先例。清以来的篆刻家亦好尝试以今体(隶、楷、行草)入印，其中不乏佳作。由此使我们认识到，印章艺术的体现并不限于某一书体的使用，关键在于章法、书法、刀法的高度运用能力。
印章文字的排列顺序都是从上到下，从右至左的。读印文的时候，也是按这样的顺序来读。但有些单姓双名的人，在排列印文时，不愿将名字分拆开一个字排在右下方，另一个字排在左上方，于是就将名字连起来，排列在左边，把“印”字放到右边的姓字下面，形成了从右到左，再从左到右的逆时针回旋排列的特殊式样。古人印章的款识，给我们留下了十分珍贵的资料和学习借鉴模式。初学刻款，也要从临刻开始，待掌握刀法、风格后，才能进入创作练习。书法作品上的印章，是书法作品中不可缺少的组成部分，缺了印章就不成为完整的书法作品。
有数家的铜印章作坊，齐聚了能工巧匠，集皇家工艺之精华，日夜烟火不熄，为北京印章市场提供了充足的货源，小到学徒领薪的铜戳子，大到清室皇亲国戚、文人墨客、收藏家掌上把玩的绝世精品。铜印材较之其它印材，如石、木、牛角、象牙、有机玻璃等，优点是坚久耐用，传世性强，艺术表现的形式丰富，适宜加工。铜印材颜色庄重，它可以比上述印材表现更细致、镂空等，配合错金、错银、鎏金、錾制等表面深加工技术，铜印章可以更高层次地表现皇家的永恒、持久、庄重、高贵的气派。避免头重脚轻之弊。倘属几人合作，几人印章大小亦应相当。北京专业印章加工
随着事物的发展和人们对审美艺术的探索和追求，刻回文印的式样已不再受姓名的限制而扩大了。陕西倚天斋印章价格
走过你征我伐、割据多如牛毛的南北朝，历史终于又一次挣脱窄狭的瓶颈，豁然开朗。但古代印章艺术并未随历史的前进而再度辉煌。以典淳平正的缪篆为基础的秦汉印风在劲吹印坛800年后，终于退出历史舞台，九叠文主宰了公印，公印也因之丧失了管领印艺风的地位，几百年在实用道路上机械盘曲，终为明清兴起的文人篆刻的光焰所掩盖。隋代继秦代之后，开启了中国古代印章制度与风格的又一新的历史阶段。这表现在如下几个方面：首先，由于简牍早已退出日常生活，纸张在公文等方面的普遍使用，公印不再局限于简牍上所能取得的狭小平面，边长从2.3厘米左右（秦汉一寸）猛然增大到5.4厘米左右（约合隋二寸）。由于印体加大，公印不像秦汉时代那样刊刻职官名而发给官吏本人佩带，而是转为发给以官吏为的官署，完成了由职官印向官署印的转变。公印不再佩带而变为匣装，置诸衙署！陕西倚天斋印章价格
