一曲终了，我的眼角有点儿湿。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。天之涯，地之角，知交半零落。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。在这丛林莽莽，群峰环峙,环境幽雅的小道中，在淙淙溪水的伴合下，我们一齐唱起了李叔同的《送别》:“长亭外，古道边，芳草碧连天。”有人赞道。李叔同是一位艺术大师、佛法大师，他对音乐、戏剧、美术、诗词、篆刻、佛法、金石等几乎样样精通，真是个艺术全才!我心里暗暗的想:我现在一定要好好学习,长大了成为国家的栋梁之才,为祖国的明天做出应有的贡献。爷爷的话就像一把刀子,深深的篆刻在我心里。在月光的衬托下，大地显得格外美丽。我的目光在热闹的街头游离。中秋之际，团圆之际，美好的祝愿在此时此刻弥漫开来。年年岁岁月相似，岁岁年年心不同。在这满满的月光里,让我们心无旁贷地享受着这美好的中秋之夜吧!篆刻是方寸之地的微型艺术，可以说没有对细节的认真描写，就谈不上篆刻艺术。上海篆刻刀具法有哪几种
虚世浮华皆付梦,过眼云烟尽随风。三生石畔，篆刻的不知哪位文人墨客留恋红尘的一场梦魇。时光飞逝，又有几人将梦铭记于心?只不过时光的一次偶然交错。瑟瑟秋风便乱了一场人间烟火。于是轻抚心弦，借着幽幽夜色弹奏一曲情深厥歌。紫陌仟尘，独舞成伤。谁的眼泪湿我华裳,我的温柔覆谁肩膀?碧湖倒影,一轮明月映无眠。惟有看芊芊岁月于无声中淌尽万种柔情，相思滴落红尘。风月无情，笙箫有意。吹乱多少思绪浅散风里，谁人知晓?我会淡然一旁孤赏,用爱篆刻出万物可爱的一面，留作纪念,然后继续做我的过客.....浙江硬质合金篆刻刀定做篆刻古典，品味经典。 篆刻艺术也是学海无边。
篆刻的表现对象是文字。甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、行书、楷书等丰富的字体，为篆刻提供了丰富的创作源泉。当然，篆刻创作并不只是简单地将文字罗列在印面上。这需要篆刻者通过书法，对入印文字加以改造，使之自然协调蕴含美感，这也是篆刻者个性的表达。文字组合成具有文学性、思想性、情感性的辞藻，能够带给人更深层次美感。篆刻，篆是内容，刻是表达。篆刻的表达工具是刀，刀与石的碰撞，自然崩裂的线条是原始的美感，此为“刀味”。刀犹笔也，笔有中锋侧锋，刀亦有中锋侧锋，呈现笔墨意，此为“书法味”。篆刻刻制完成后，效仿古印的自然风化剥蚀，对印面敲击、刮削，给人一种斑驳古朴、迷离虚和之象的艺术效果，此为“金石味”。明代篆刻家甘旸曰：“刀法者，运刀之法，宜心手相应，自各得其妙。”
抬头看，在仙鹤身后有两座“山”,山上怪石嶙峋，其中一座山的顶上有一棵苍翠挺拔的松树，在金风的吹拂下，发出讽飒的响声。仙鶴的右边立着一块石碑,石碑上面篆刻着:“松涛鹤影”四个篆字，绿色的碑面衬着红色的篆字,显得格外古朴苍劲。啊，眼前这景象宛如一幅美丽的图画。我本来对精细的手工就很感兴趣，在老师的鼓舞下，我又自学篆刻，竟也无师自通。“蜘兹”伴着小小刻刀在一方小石上的滑动，白色的粉尘飞到了窗外的阳光中,反面篆字渐渐清晰，时间飞快溜走。当我完工抬起头，阳光已变成了橘黄色，与纸上的红色印字相映成趣。又不禁感叹:简陋轻刀书朱字，痴狂小生忘白驹。篆刻家与刻字匠的比较大不同是篆刻家极端重视书法之美在印面的作用，而刻字匠则看重工艺之美在印面作用。
由这个故事我联想到了自己，从小妈妈就教导我人要有信念才能成功。对些我深信不疑。我从小就热衷于美术创作，到了小学四年级，我便开始接触篆刻。初学篆刻的时候，我由于没字写得不好，篆字也写得歪歪扭扭，很是难看。看到别的同学刻出来的章十分工整、美观，我十分羡慕。从此，我便下定决心一定要学好篆刻。怀着这种信念，我开始努力练习。我特意请老师借给我一本字典，每天照着练字，一张纸，从未间断。然而半月下来我的字毫无长进,就在我几乎要放弃之时,我想起了妈话。没错,要有信念才能成功，自己的选择就要坚持到底，决不能半途而废!在坚定的信念的支撑下，我坚持了下来。果然，半个学期过去了，我的篆字大有长进。篆刻艺术,应做到方寸之内,游刃有余;平直方正之中,变化微妙;舒展自如又揖让有礼。郑州永字篆刻刀
篆刻作为一种文化艺术形式，已经有几千年的历史，是中国文化中的重要组成部分。上海篆刻刀具法有哪几种
妈解释下,我才知道,原来是要用橡皮篆刻印章啊。我们认真地研究了说明就开始动手啦。第一步,先在橡皮上画上一只漂亮的KITTY;第二步,沿着KITTY的边缘,用美I刀切割出深约2cm的轮廓;第三步,将篆刻刀将图案以外的空白部分慢慢剔除。这时候问题来了,我根本没法控制刻刀,要么刮得太深,要么就是切到了图案。我有点气恼,看了看妈妈,她进展得很顺利,刀工流畅,见好就收,小小的篆刻刀在她手里灵巧地旋...看到这里,我完全泄气了。妈妈似乎看出了我的心思,笑着说:“哪有人生来就什么都会做的,耐心加细心,慢慢练习呗!"上海篆刻刀具法有哪几种
