画室老师经常念叨的“抠细节”，你听了很多次，但是真的知道，“抠细节”到底是要“抠”哪里吗？其实在素描头像的刻画中有一个地方，只要你"‘抠”好了，就能为整体画面地加分，那就是局部的黑白灰关系。在整体的黑白灰布局良好的前提下，只有将五官等局部之间的黑白灰对比画好了，画面才会耐看，才能画出微妙的灰层次来。这也就是老师常说的“抠细节”。局部之间的黑白灰对比分为两种，第一种是五官与皮肤之间的黑白对比，五官一定要强于脸侧面透明的灰颜色。第二种就是五官之间的黑白灰对比，也就是说要注意黑眼珠与眉毛、鼻底、上嘴唇以及耳朵之间的深浅对比，千万不要画得雷同了。通常情况下，眼睛是**终的部分，耳朵由于处在暗部阴影中都会处理得相对虚一些。除了在皮肤与头发和衣服固有色之间要形成对比外，质感的节奏对比也是非常重要的，比如说眉毛属于毛发的质感、嘴唇属于肉感，它们之间的固有色及在空间与光线的距离都能形成非常微妙的黑白灰关系。对于局部的“黑白灰”关系，我们还要主动将真实的对比拉的再大一点，这样画面的效果才会强。这个问题就像速写中的模特，大部分的动态都是比较弱的，画出来效果不好，我们就需要主观的把动态画夸张一点。 新动力画室形成了一套成熟有效的教学体系。张店七中附近中考画室
说到高考美术培训，顾名思义就是对高考美术生进行的针对性培训。我们知道高考美术生的考核有三个项目，那就是素描，速写和色彩，当然高考美术培训也应该专门针对这三个项目来进行了。就给大家说说美术培训到底培训什么.。素描素描是美考联考中分数比重很大的一部分内容。素描一般会涉及到静物、石膏像、人物头像、脑袋半身像、全身像、默写技巧等方面的考察。速写至于速写，一般会要求学生掌握慢写、素描速写、速写表现技法、速写默写技巧。速写这部分也涉及到很多内容，是教学重点也是个难点。很多美术培训班学生时常抱怨说速写的要求有点高，考试时除了要追求质量还得要求时间把握在规定的范围中。色彩说到色彩，那么美考又要求掌握什么呢?色彩包括静物写生、风景写生、人物头像写生、默写诀窍等内容。色彩也是个考察重点，还有创作、设计也是部分院校要求的考试内容。创作主要涉及绘画创作、命题创作、理解与应变能力；设计主要包括图案、设计基础、平面构成、立体构成等内容。这些内容是部分院校要求的，所以美考生们在平时的练习中还需要根据自己想要报考的院校考试内容来针对性的做功课。关于美考内容就说到这里，美考生们还是要平时多加练习，练就扎实的基本功。淄博少儿画室辅导价格新动力画室开展中高考艺术特长生考试辅导。
感觉应该算是个抽象名词吧，是一种摸不着、说不清、道不明的情绪反应。广州美术培训学校的老师在美术培训中，特别是在创作阶段，常听见一些创作者无比烦躁地撕碎一张画纸，理由就是“怎么也找不到感觉，画不好”。很多人不禁要问，美术创作的感觉或者称之谓灵感从何而来？在很多广州画室、广州美术培训班的课堂上，特别是创作的时候都会听见有人在抱怨，没感觉，找不到感觉一类的，美术创作的感觉到底从何而来？广州美术培训学校告诉人们，感觉不是凭空产生而是有迹可循的，产生创作感觉的前提是，你要具备美术思维。创作感觉对于美术高考生来说，尤其重要，一些具有丰富经验的广州高考美术培训学校、高考美术培训班的老师都会告诉学生：虽说感觉是感性，但它的产生却建立在理性的专业知识的基础之上。找到创作感觉的基础是你必须要具备丰富的美术知识，这其中包括美术基础知识与技巧，比如，我们在对人或物进行美术创作时，即便你有创作感觉，但你首先也需要在创作画纸上打出“辅助线”，并对画面中各部分的位置关系和大小比例做出相应的测量定位及调整，通过对比、比较的观察的表现方法，让画面中的描绘物更为形象、精确，这是美术创作的前提。
很多美术生在学习素描的时候都会感觉，明暗关系我画出来了，结构画的也很准，但为什么就没有质感呢？
其实素描的质感画好还是挺难的素描的质感与量感。
质是指物体物质属性。不同物质给人不同视觉感知，陶罐粗糙，玻璃光洁，丝绸柔软，金属坚硬，这是质感。
素描造型中，物体质感与量感的刻画，将使物象表现更真实，富力。
肖像与五官的质感表现，睫毛颤动，毛孔仿佛在呼吸。
金属物体有高反射性，对光源或环境散光，都能予以较充分反射。 从整体上讲，它有着明暗变化的一般规律，色阶层次往往较为清晰。
深入刻画多以硬铅为主，线条要有力度。 新动力画室坚持“精品小班”的教学思路。
速写考试要点勤动脑勤动手，省联考测试范围：人物(单体或组合)动态或静态写生、慢写或默写等等一是构图完整新颖，人物结构与比例准确，神态生动。二是用线流畅生动，疏密得当。三是注重整体效果，重点刻画到位。四是画面有美感，有自己独特的用线特点。速写常考什么？静态速写单人、双人组合(坐、站、蹲姿势)，场景组合(要求三人以上)。动态速写：跑、跳、推、拉、穿衣服、系领带、喝水、吃饭、洗头、扫地、跳舞、打电话、打篮球等。你在平时训练中一定要注意这些点。一是坚持每天画速写，画身边动态的人、事物，做到勤动脑、勤动手、勤默写，为考试积累知识。二是不能看一眼画一眼，整体结构要把握住，要做到心里有数后再下笔画。三是学会控制画面，学会取舍，抓主要的能够表现对象特征的进行刻画，不要面面俱到;大的动态关系要明确，重心要稳;头、手、脚应生动刻画。四是遵循“由慢到快”、“快慢结合”、“由形到线”的规律，坚持临摹和写生相结合，多看大师的速写作品，比如西方的马蒂斯、毕加索、安格尔，中国的陈丹青、何家英等，吸取营养。总之，美术备考，多画是硬道理，多看、多想、多问是保障。你准备得越充分，心态就越好，发挥就越稳定，竞争力也就越强。 新动力画室始终坚持“专注梦想、专助梦想、专助梦想”的办学理念。张店七中附近中考画室
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从文艺复兴几位大师的素描作品中我们看到了一种以对象为出发点和枢轴点、又回到对象的艺术观念。这种艺术观念的表现形式是“线性素描”。关于那个时期的线性素描，我们容易得到以下一些认识：1、线性素描用于研究对象的“织理”及其特征。2、对象的“织理”及其特征可以在直观中被把握，并且可以用线条(辅以少许调子)直接表现出来，不需要经过“分面”这样一种循序渐进的过程。3、在直观中需要能够区分“本质性”内容和“非本质性”内容，描绘的时候保留前者而舍弃后者。4、“本质性”内容包括形体的“团块”以及“团块”与“团块”之间的关系。5、面的结束和开始形成线条，因而“团块”之间的关系可以用线条来很好的表达。6、因而不存在**的线条，每一根线条都有自己的归属度，或者归属于形体，或者归属于背景。7、线条有受光和背光之分，受光的线(也就是受光的消失的面)浅，而背光的线(也就是背光的消失的面)深。8、通过线条描绘团块的边界及团块之间的关系，一个个的团块组合成新的形体(比如手臂)，然后一个个形体组合成完整的人物形象。线性素描的塑造过程是从局部到整体推进的。9、不以对象为出发点的“处理”(比如画面虚实处理以及黑白灰处理)要尽量少。 张店七中附近中考画室
淄博市新动力文化艺术中心拥有淄博市新动力文化艺术中心，是一所从事美术、音乐、表演辅导与创作，文化艺术活动策划，艺术学各门类研究对外文化交流的专业机构。十几年艺考教学管理经验，**艺考教师，山东省美术联考阅卷组**，高校教师方向指导，完善的教学生活管理团队。等多项业务，主营业务涵盖美术创作，美术辅导，音乐创作，音乐辅导。一批专业的技术团队，是实现企业战略目标的基础，是企业持续发展的动力。公司以诚信为本，业务领域涵盖美术创作，美术辅导，音乐创作，音乐辅导，我们本着对客户负责，对员工负责，更是对公司发展负责的态度，争取做到让每位客户满意。公司深耕美术创作，美术辅导，音乐创作，音乐辅导，正积蓄着更大的能量，向更广阔的空间、更宽泛的领域拓展。
