北京音乐器材模型

折叠筝扬琴筝扬琴:把扬琴和筝两种乐器有机地结合在一起，上部为四排马扬琴，下部为16弦筝。其音梁位置、面板弧度、条马的高低都和扬琴相同，只形体较扬琴纵向宽15厘米。它既能演奏扬琴作品，又能演奏筝曲，扬琴演奏者只要掌握筝的基本演奏方法，就可在筝扬琴上打弹结合，同时获得两种乐器的音响效果，适于小型民族乐队和吉剧音乐伴奏使用。

折叠全律活马大扬琴全律活马大扬琴:采用铝合金琴架支撑琴弦张力，杜绝了扬琴面板上鼓的现象，每个条马下面联接铁棍和螺栓，通过旋转螺母调整条马高度。音列排列符合传统演奏习惯，从低音到高音，由右下向左上方横向进行，用同一手法即可在12个调上进行移调演奏和任意使用各种临时变化半音。采用双挡制音器，并可对琴弦进行快速微调。这种扬琴发音灵敏、音量较大，高音甜亮，中音柔和，低音雄厚。 怎么选择音乐器材呢？北京音乐器材模型

打击乐器--沙锤

沙锤是摇奏体鸣乐器，亦称沙球。起源于南美印第安人的节奏性打击乐器。传统沙槌用一个球形干葫芦，内装一些干硬的种子粒或碎石子，以葫芦原有细长颈部为柄，摇动时硬粒撞击葫芦壁发声。也有木制、陶制、藤编和塑料制等形状类似的沙槌，内装珠子、铅丸等物。通常双手各持一只摇。

多用密封的椰子壳制成，内装沙粒，两个一组。沙槌有木把，演奏时左右手各握一把，双手交替上下晃动，奏出各种节奏音型。沙槌发音清脆而略带沙沙声，多用于演奏有特殊风格的舞曲。 沙槌为非固定音高乐器，用**记谱。沙槌在拉丁美洲各国有多种形制，巴西有用马口铁制作的，以两个截头圆锥体的大口互对而成的沙槌；还有哑铃状的双头沙槌和十字形多头沙槌等。沙槌，用密封的椰子壳制成，内装沙粒，两个一组。沙槌有木把，演奏时左右手各握一把，双手交替上下晃动，奏出各种节奏音型。沙槌发音清脆而略带沙沙声，多用于演奏有特殊风格的舞曲。沙槌是非固定音高乐器，用**记谱。 深圳九年制音乐器材生产厂家中学西洋乐弦类乐器批发厂家。

板鼓是一种打击乐器，又名单皮、班鼓。唐代清乐中使用的“节鼓”可能是其前身。在民间流传历史久远。《清朝续文献通考》载：“班鼓，又名搭鼓，音嚼急，为各器之***，击法甚不易”。是中国戏曲乐队中的指挥乐器。

板鼓，因常与拍板由一人兼奏而得名。又称单皮(一面蒙皮)、班鼓(过去戏班**)。是汉、纳西、土家、侗、蒙古等族棰击膜鸣乐器。流行于云南、贵州、湖北、湖南 、广西、广东、内蒙古、河北等省区及全国各地。

板鼓：常与拍板由一人兼奏而得名，并有“单皮”（一面蒙皮）和“班鼓”（过去戏班**）之称，是中国戏曲乐队中的指挥乐器。板鼓是形体矮小的单面鼓，鼓身用色木、桦木、槐木、桑木、榉木或柚木等硬质木料制作，由5块较厚木板拼合而成，鼓身直径25厘米，但绝大部分是木质板面，中间振动发音的鼓面*有5～10厘米，鼓膛呈八字形，鼓边高9.5厘米。鼓皮用牛皮，张紧于整个板面直到底边为止。蒙皮的鼓膛部分又叫“鼓光”，是敲击发音部位。板鼓发音的高低，取决于鼓膛的大小和蒙皮的松紧。为保持鼓皮的张力，所钉鼓钉较多，并在底部箍以铁圈。

筝，又称古筝、汉筝、秦筝，约(公元前221年-公元前207年)中国汉民族古老的传统弹拨乐器。筝的拨奏在民间广大地区的流传中，融合地方民间音乐，形成有不同音乐风格和演奏技法的地方流派，深深的植根于中国民间音乐文化，流传至今已有两千多年的历史，故被称为"古筝"。

古筝音域宽广，音色清亮，表现力丰富，一直深受大众喜爱。筝在汉、晋以前设十二弦，后增至十三弦、十五弦、十六弦及二十一弦。古筝名曲有:《渔舟唱晚》、《高山流水》、《寒鸦戏水》、《汉宫秋月》、《蕉窗夜雨》等。 数字化电子琴教室配置方案。

古筝是木质品，受气候变化的影响，很容易受潮或干燥。受潮后木材膨胀，木材中的空隙变小，使声音暗淡、发闷，音量减小。空气干燥时，木材中的空隙增大，使声音变得沙哑、枯燥。

古筝应放在通风干燥的地方。潮湿之处容易引起脱胶、变形，如果经常受到太阳直晒或暖炉的烘烤等，也容易引起干裂，以致影响琴的音色。南方多雨，气候潮湿，每年梅雨季节时，应特别注意防潮。练完琴之后，把琴放入琴盒或装入琴套，可在琴盒或琴套中放些干燥剂。北方多风干燥，特别在冬天时，应使琴室保持湿润，不可在靠暖气近的地方放置古筝。

汗水、尘土等污染因素都会对古筝有一定的腐蚀作用，使琴弦生锈、发霉，老化变质。因此每次练完琴以后，要用干净的布擦去琴弦上的汗水和尘土，使之保持清洁，切忌使用湿布。

长途运输，应将筝码拆下，新弦安装时注意琴码搁弦点的受力过大，弦张力基本到位后再安琴码。 少年宫民族乐器弦乐乐器供应。北京义务教育音乐器材配置标准

吹奏乐器：如笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫，等。北京音乐器材模型

   音乐课程目标的设置是以音乐课程的审美体验价值、文化传承价值的实现为依据，通过教学与各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。

  器乐教学目的是以音乐为材料，以演奏活动为载体，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的审美能力，对音乐的感受能力和表现能力，是实现音乐课程目标的有效途径。通过器乐学习，即可丰富学生的情感体验，内化音乐知识，激发学生对音乐的兴趣，也可以培养学生的演奏技能，识读乐谱的能力;既可丰富课内外、校内外的音乐活动，培养学生的实践能力和创新精神，也可以通过乐器的学习与演奏，拓展学生的视野，了解不同民族的音乐传统文化。中小学器乐教学既是中小学音乐课程的重要内容之一，也是实现音乐课程目标的必要的途径与方法。既可让学生在学习中实践，更利于学生借助器乐演奏，在实践中创新，从而发掘学生的创造性潜质，促进学生综合素养的***提高。 北京音乐器材模型