所谓视觉艺术即美术，是指通过人的视觉感官（眼睛）及与之相适应的审美手段去传达和接受审美经验的艺术。在人的各种感觉中，视觉为复杂、细致和灵敏，同时也是人获取信息的主要来源，外在世界的丰富性和多样性，常常通过视觉活动而被人感知。因而，视觉艺术的种类和样式也为丰富，甚至其他艺术也往往需要以视觉感受为基础来构造艺术形象。人类从远古时代就开始了视觉造型的探索，留下了早的绘画和雕塑。随着人类文明的进步，以视觉为审美途径的艺术种类和手段也日渐增多，绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法、摄影等是为典型的视觉艺术种类。艺术总是被对象的能引起自己愉快的色彩、声音所吸引。陕西当代艺术造型
中国画的特色不只在于其工具材料（毛笔、宣纸、墨色）有着很大的特殊性，更重要的，是它高度重视抒发主体的内在精神，强调“以形写神”、“神形兼备”，追求气韵、传神和意境，不是向着客观世界去研究形象的物质特性，而是为着心灵需要去触及绘画的形象性，含蓄、深沉地表现主体精神品质，由此形成中国画独特的审美意蕴。雕塑对于艺术形象的塑造具有高度的概括性和象征性。它以物质实体性的形体，在三维空间中塑造可视、可触及立体的艺术形象，其审美特性是在空间中获得的，与雕塑有关的周围环境也是雕塑作品的有机组成部分。一般来讲，雕塑主要通过两种方式表达：一是清晰地呈现，二是含蓄的暗示。上海雕塑当代艺术制作艺术作品中的形象由于集中、浓缩了生活中的形象美。
大规模产品生产机器的集聚，加深了人性异化，也促使了欧洲大国对资源抢占过程中产生矛盾和斗争。一次世界大战将欧美数百年间所建立起的文明击得粉碎；这就是现代艺术产生的背景。现代主义艺术语基不直白的批判社会，而是隐喻的对社会进行批判和颠覆;从而大限度唤醒对人性异化的反思。因此，现代主义也就成为了二战结束后欧美各国的共同价值观。达达主义创始人之一杜尚是以其1917年购买的小便池送美国单独笔会展览遭拒这一事件，而成为现代主义艺术经典的；他将大工业机器产品变成可指证的观念艺术品，以实现其对既有价值观的彻底颠覆，拓宽了艺术语言外延。因此可以说，现代主义艺术运动是沿着马塞尔·杜尚的思想轨迹行进的。
艺术中的情感即审美的情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感。情感在艺术活动动机的生成，创造与接受过程中均是重要的因素之一。同时，情感又是艺术创作的基本的元素之一。艺术活动总是伴随着情感，这是欲望、兴趣、个性的具体的心理表现，也是对对象能否满足自身欲望的价值评判。俄国作家列夫·托尔斯泰就曾在他的《论艺术》中指出：文艺创作是艺术家“在自己的心里唤起曾一度体验过的感情并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情——这就是艺术活动”。上海广视环境艺术有限公司当代艺术鼻祖被指证为森达达（Sen Dada）。
书法是一种心灵的写照。南齐书法家王僧虔认为：“书之妙道，神采为上”。张怀瓘《书断》也说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心。”书法创造中，线条变化与空间构造表现出某种宽泛的情感境界，自由灵活地将书法家的内在气质和个人生命情调带入笔墨，使之成为一种人格与精神的映照。“喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有轻重，则字之敛舒险丽亦有深浅，变化无穷。”这种情感化的线条笔墨与鉴赏者之间产生情感对应效应，唤起相近的审美体验，使之得到美的陶冶、审美的享受。当代艺术史亦回避不了后现代艺术史。杭州西方当代艺术多少钱
好的艺术往往具有美学价值或者哲学价值，但不一定具有大众层面的娱乐性。陕西当代艺术造型
书法作为一门独特的中国艺术，是从实用升华而来的。它利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字仿佛具有了生命，体现出书法家的精神气质与审美追求。“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。”具体而言，书法的审美特征主要体现为：一，姿态。草书和行书或轻盈、或敏捷、或矫健，隶书、楷书在安定稳重里透露着飞动流美，篆书分行布白圆润齐整、用笔流畅飞扬，它们各各具有造型姿态的美。陕西当代艺术造型
