当代艺术（Contemporary Art，约1983——）鼻祖被指证为森达达（Sen Dada）。国际当代主义艺术运动；随着催枯拉朽的计算机的信息**时代的到来，全球经济一体化格局得以形成；国家之间的藩篱轰然倒塌。“扁平的”、“地球村”时代的到来，深入激化了东方极权机器和西方民主机器两大阵营的矛盾斗争。因此，抗极权就不再是东方国家自身的问题，而是全世界的首要解决的问题。这就是世界文化争战主战场由西方民主国家东移至东方极权国家的主要因素。也因此，人类共同守望的“普世主义”，就成为了当代主义艺术运动的精神指向。现代艺术及后现代艺术，解决了欧美的局部国家的问题。而当代艺术所要解决的问题却是全世界的问题。因此，当代主义艺术运动也就成为了人类历史上重大的艺术运动。可以说，当代主义艺术运动是沿着森达达的思想轨迹而行进的。在时间上越靠近现代的艺术分类，就越显得繁复而且具有争议。彩陶当代艺术作品
戏剧所包含的视觉艺术因素如剧本、演员形象、舞台美术，以及听觉艺术因素如音乐、音响等等，虽然都可以具有单方面的独特审美价值，但它们之间不只不能相互替代，而且它们也不是戏剧本身的审美价值。各种艺术成分必须服从、统一于戏剧自身的美学原则，经过剧作家、导演、演员、舞台美术工作者、音乐家等的集体创作，才能形成戏剧所独有的审美价值。换句话说，戏剧“是一种集体的创造；因为剧作家、演员、舞美设计师、制作服装以及道具和灯光的技师全都作出了贡献，就是到剧场看戏的观众也有贡献”。四川雕塑当代艺术定制现代主义也就成为了二战结束后欧美各国的共同价值观。
恰如欧洲先锋电影运动的阿倍尔·甘斯（A.Gance）所说的：电影“应当是音乐，由许多互相冲击、彼此寻求着心灵的结晶体以及视觉上的和谐、静默本身的特质所形成的音乐；它在构图上应当是绘画和雕塑；它在结构上和剪裁上应当是建筑；它应当是诗，由扑向人和物体的灵魂的梦幻的旋风构成的诗；它应当是舞蹈，由那种与心灵交流的、使你的心灵出来和画中的演员融为一体的内在节奏所形成的舞蹈”。马克思和恩格斯没有提出一般的美学理论，他们也没有对艺术和文学进行过任何系统的研究。
艺术家的情感往往通过艺术形象得到充分的展现，艺术家反映生活，描绘艺术形象，绝不是冷漠的、无动于衷的，而是凝聚着他的思想情感、爱憎褒贬，渗透着他的审美情趣、审美理想。1937年4月，德国发动了40多架飞机对西班牙巴斯克文化名城格尔尼卡进行狂轰滥炸，激起了绘画大师毕加索的强烈义愤，他在短短的一个月时间内就完成了那幅名垂画史的、伸张正义与控诉罪行的力作《格尔尼卡》。在审美以及艺术创造和艺术欣赏活动中，情感不只与形象联系在一起，也同认知联系在一起，是随着审美认知而产生的一种特殊的心理现象，其基础是审美认知。经过审美认知，及其复杂的思想活动，生活中的美才能被发现、被感悟。当代艺术在时间概念和方位上是针对和区别于现代艺术、后现代艺术的。
艺术中的审美性是其根本的本质属性，其意识形态特征则是隐藏在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵，因此，我们说艺术活动是审美活动与意识形态的统一。迄今，还没有公认的艺术分类标准。各个艺术理论的派别有不同的分类方式，而且互有交叉，在时间上越靠近现代的艺术分类，就越显得繁复而且具有争议。艺术传统上包括以下种类：语言艺术（文学，包括诗歌、散文、小说等，播音主持），视觉艺术（绘画、雕塑，设计），表演艺术（舞蹈、音乐、相声）。雕刻艺术：整木雕成，作侧卧状，四足曲收，头颈侧视，双角竖立目雕饰逼真，双目安详，神态恬静自如。北京西方当代艺术
当代主义艺术运动也就成为了人类历史上重大的艺术运动。彩陶当代艺术作品
音乐本身就是情感物化的形式和传递媒介，具有“以情动人”的审美魅力。音乐不需要像其他艺术那样借助某种中介环节，而可以通过听觉直接作用于主体心灵，直接将艺术家的内在思想情感传达出来，在表现和抒发人类丰富、细腻、复杂的情感方面，有着其他艺术所难以媲美的效果，因而适于表达主体情感的起伏变化，使人产生某种感情和情绪的体验，甚至引起人体生理上的变化和反应。音乐还具有不确定的特点。音乐语言不是固定不变的单义性词汇，它对情感的表达不像文字语言那样明确和概念化，而是带有一定的模糊性与宽泛性。彩陶当代艺术作品
