在原始社会，人的生存完全依赖于自然环境，人只能被动地适应世界，人的价值关系是简单而稳定的，只需要通过直观感觉就可以反映出来，这时为有效的艺术方式就是以事物的存在状态为基本视点的现实主义。随着社会生产力的发展，人对于自然环境的直接依赖性逐渐减弱，人不只能主动地适应世界，而且能积极地改造世界，人的价值关系发展成为复杂的、多变的价值关系，需要通过逻辑思维才能准确地反映出来，这时为有效的艺术方式就是以事物的联系状态为基本视点的浪漫主义。当代艺术、现代、后现代艺术的鼻祖是可以考证和被指证的。洛阳彩陶当代艺术定制
中国的雕塑艺术：是多种多样的，因而发展的规律，也有起伏的不同。如中国殷周时期的铜器制造和装饰雕刻，是后代所赶不上的。汉代的画像刻石，题材上充分反映了当时的现实生活。唐宋各代的雕塑品，当然是超过了汉代，可是唐宋的作品从来没有如汉画像石那样充分反映现实的作品出现。明代手工业、商业各方面，较唐宋有提高的，但明代的雕塑品，比较少能如宋代充分的表现出每个作品的特征。虽然明代雕塑方面不如唐宋，但其它艺术成就，自然也是前代所赶不上的。洛阳雕塑当代艺术多少钱锻铜这一传统工艺尤其在工艺美术领域受到越来越多设计师和大众的喜爱。
戏剧通过表现矛盾斗争来展开情节和塑造人物形象。没有斗争，就没有戏剧。而戏剧斗争的关键，则是具有典型性的人物之间所展开的具有社会意义的性格意志斗争。不同性格意志的人物在特定戏剧情节中构成了多样的矛盾斗争，它们沿着情节发展路向朝前推进，在剧情的波澜变化中使观众（接受主体）产生或震惊、或怜悯、或恐惧的情感，进而获得高度的审美享受和审美教育。戏剧具有当众表演的直观性。它通过演员扮演他人或其他事物，在观众（接受主体）面前当场完成具有完整情节和矛盾斗争的事件的表演，创造人物形象，令观众获得“喜则欲歌欲舞，悲则欲泣欲诉，怒则欲杀欲割，生气凛凛，生趣勃勃”的审美体验。
艺术修养与艺术意识修养也有根本不同：艺术修养是指一个人的艺术知识和技能的状况和水平，比如一个艺术家、一名艺术工作者等，他们来以生存的基础就是他们的艺术修养。一个非艺术工作者的也会有相当的艺术修养，但大多只是一种业余爱好，处于业余水平。艺术意识修养则不同，这是深入到人的自我意识深层，而成为自我意识之重要组成部分的艺术意识；一个人可能没有太高的艺术修养，但完全可能具有比较高的艺术意识修养：面对艺术界的一些状况，他完全可以鲜明地指出什么是违背艺术本质的，什么才是合乎审美规律的。目前艺术界的所谓“行为艺术”、“性艺术”等等实质是非艺术化的东西，原因只在于它违背美的本质，违背人的审美规律，可称之为艺术的“祛美”。当代艺术是文化对话的一部分，它涉及更大的背景框架，如个人和文化身份、家庭、社区和国籍。
画面的运动性是电影、电视艺术独特的美学特征。电影、电视是在时间中展现情节的，镜头运动在其中有着突出的作用。例如，在惊险类型的影视剧中，经常可以看到骑马或开车追逐的场景，这类镜头既是影片情节的组成部分，又充分发挥了电影运动性的美学特长，带给观众以视觉上的特殊感受。再次，电影、电视具有综合性的特点。电影、电视艺术从文学中吸取了叙事的方式和结构，从戏剧中吸取了演员的表演方法，从绘画中吸取了构图和色调，从音乐中吸取了节奏等，因而具有极大的审美表现力。艺术活动中的“感觉”，受到“享受”的欲望的支配。北京现代当代艺术制造厂家
艺术活动中的“知觉”往往按照情感的需要去选择并加工对象。洛阳彩陶当代艺术定制
书法是一种心灵的写照。南齐书法家王僧虔认为：“书之妙道，神采为上”。张怀瓘《书断》也说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心。”书法创造中，线条变化与空间构造表现出某种宽泛的情感境界，自由灵活地将书法家的内在气质和个人生命情调带入笔墨，使之成为一种人格与精神的映照。“喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有轻重，则字之敛舒险丽亦有深浅，变化无穷。”这种情感化的线条笔墨与鉴赏者之间产生情感对应效应，唤起相近的审美体验，使之得到美的陶冶、审美的享受。洛阳彩陶当代艺术定制
