镇江天音古琴哪里好

二十多年来，天音琴坊卢荣先生一直研究古琴斫制技艺，与各地古琴名家、名师交流，博取众长、精益求精，经多年潜心研制，摸索出一套日趋完善的古琴斫制流程并具备相当成熟的斫琴技艺。近年，卢荣先生有幸获古琴艺术界泰斗龚一先生青睐，在斫琴方面得到龚一先生亲鉴指导，把斫琴技艺与琴人演奏深度结合，对古琴槽腹的斫制、音色的把控也日趋完善，其产品得到了众多琴家与琴友的认可，相信各位都感受到了他对于古琴艺术的热爱与真诚。古琴面板讲究的是共振性能良好，必须是伐下已经多年的老料。新料易开裂易变形，不能用。镇江天音古琴哪里好

古琴琴材通常以梧桐木为主，面桐底梓较为常见，此外尚有旬木、漆木、松木、荔枝木、伽陀罗木、杉木、楸木等皆可做为琴材。《诗经·定方之中》载：“树之榛栗，椅桐梓漆，爰伐琴瑟”。以桐梓为琴材历史悠久。但是，由于环境、生态的原因，梧桐特别是成材的梧桐极为稀少。而且，“琴虽用桐，然须多年木性都尽，声始发越。”斫琴所用以旧材为好，旧材更是难得。以杉木斫琴，也比较常见，《梦溪笔谈》载：“尝见越人陶道真蓄一张越琴，传云古冢败棺杉木也，声极劲挺”。唐张越用杉木斫琴此可为一旁证。杉木为常绿乔木。木质轻柔，纹理平直细密，森色微白或淡黄，不翘不裂。大致分为油杉（黄杉、钱杉）、灰杉（糠杉、芒杉、泡杉）、线杉（柔叶杉）三类。唐琴“飞泉”、南宋“松雪”等等，所见多有。但是，如《梦溪笔谈》所载，杉木也是以生长年份长且经长期老化才适应斫琴。生长年份长的杉木虽然目前还比较多，但是，多数在禁止砍伐的保护区。民间斫琴欲求适合的琴材几无可能。无锡匠心研斫古琴怎么用怎么样能够学好古琴呢？

    现代通讯技术发达、交通便利、文字音像资料较多，给于了现代琴家便利的学习条件，使之能够广求名师，研讨琴学。所以，现代的琴文化领域，各琴派之间，得以相互交流，相互融合，取长补短。因此，现代的很多琴家，都能吸取多派长处，形成自己**鲜明的风格。（三）古琴流派有哪些琴派是具有共同艺术风格的琴人所形成的流派。称“琴派”始自明末虞山派和清代的广陵派。各个琴派之间差别主要决定于地区、师承和传谱等条件。同一地区的琴人，经常彼此交流，相互学习，同时又吸收当地民间音乐的影响，从而形成相近的演奏风格，使琴曲亦有特殊的地方色彩。后世的琴派多以地区划分、命名，虞山派以江苏常熟为中心，广陵派以江苏扬州为中心，都是***的琴派。吴越地区先后还有：松**、金陵派、吴派等；其他地区有：中州派，闽派、岭南派、川派、九嶷派、诸城派等。浙派：南宋***琴派。奠基者为郭楚望。他的**作品为《潇湘水云》。经刘志方授与毛敏仲和徐天民。毛、徐两人在杨瓒的主持下编纂《紫霞洞琴谱》。徐天民祖孙四代都是***的琴家，明代尊之为“徐门正传”。后人称浙派传谱为浙谱。虞山派：明代琴派。虞山地处江苏常熟，当地有河流名琴川，所以又称“熟派”或“琴川派”。

琴，是中国*古老的弹拨乐器，汉文化中地位*崇高的乐器。

孔子颠沛各国，但是琴不离身，诗三百篇，全被他“谱曲弦歌”。伯牙弹琴，子期倾心，高山流水，成就了知音难觅的传奇。

上好的梧桐木即将毁于烈火，被东汉大文豪蔡邕听到，奋不顾身救其于火海，后来制成“焦尾”琴，有如凤凰涅盘一样神奇。

嵇康一曲广陵散，让观刑的人们如痴如醉，成为魏晋风度的*.美和声。广陵绝响，但琴音不绝。

古琴是有这样的魔力：坐在琴前，身体是紧绷着的；手指放在琴弦上，又不知该如何用力；发出的声音怎么这么小；一个音声响起之后，又迫不及待地弹下一个音……一点一滴的看见，很有意思，每个刚接触古琴的人都会有这样的感触。

以琴为介，逍遥游心。古琴自产生以来就承载了天地精神与文化情怀，是中国哲学与智慧的精炼与浓缩，勾画出古代中国的自然与人文。将传统与现代相结合，古琴也以其开放的独特魅力，尝试与多种艺术形式融合，一弦一音背后是自然与人文的中国画卷。

古琴如果选择，教你一个办法。

初学者挑选古琴时还要注意需满足基本的弹奏要求。

不抗指、不沙音、不打板等等。抗指就是左手在按琴弦时感到有点吃力就是抗指。琴弦离琴面不可过高，琴弦过高叫做抗指，会影响弹琴的手法甚至于累坏手指。以七徽的位置来说，琴弦离琴面应在0.5公分左右。打板右手弹空弦时，空弦拍打琴面就是打板。左手按弦着与琴面，右手弹弦，同时按弦左手左右移动，如果发现弦拍打琴面就是打板。沙音就是左手按弦着与琴面，右手弹弦，同时按弦左手左右移动，如果发现有沙沙（杂音）声音就是沙音（有时琴弦不直有也会有沙音则与琴本身质量无关，需要更换琴弦即可）。 学古琴不只是学一件乐器，而是学习一个综合的中国历代文化体系。收藏级古琴

“琴”是许多乐器的名称，但在中国古代只有一种乐器叫“琴”，就是现在人们所说的“古琴”。镇江天音古琴哪里好

    琴文化本身就是一种非常个性化的艺术，不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目，不同的琴家就会有不同的理解，而形成不同的风格。所以，在琴的领域，也同样有流派之说。所谓流派，是指学术、文艺方面的派别。这里所说的派别，是指依照共同的义理或风格而探讨学习的不同的群体。琴文化领域，也和其他学术领域一样，存在着多种艺术观点和演奏风格。琴家们各自遵循某些共同琴道观点和风格，而形成一定的琴家群体，就是所谓琴派。同一琴派中的所谓共同特点，一般取决于地方色彩、师承渊源、本派所依据的传谱、琴学观点及基本演奏风格。（二）琴派是怎么形成的琴派是怎么形成的呢？琴乐是人心灵的外在体现。不同琴家，对于琴文化的理解，自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同，流露于指下，则神韵各异，形成不同的艺术风格。风格相近者，**终形成琴派，就是很自然的事了。琴派的形成，主要因素约可总结为三个，即：地域影响、师承影响、传谱不同。所谓地域影响，是指同一地域的琴家，便于寻师访友，相互切磋琴艺，加之民风相近，性格往往相近。如此相互影响。镇江天音古琴哪里好