扬州收藏级古琴找哪家

    “琴为书室中雅乐，不可一日不对清音”，也就是说琴是一种不可闲置的乐器，很多琴友都有这样的体会，琴越弹越好。除此之外，保养古琴还应注意以下问题：第1，北琴南地北方干燥，到了潮湿的南方容易声音发闷，严重的情况可能会变形。通常做法是竖挂于通风处，远离潮湿的墙。千万别以为放在琴箱里或是干燥的衣橱里是好法子，这样反而会让琴的声音发闷。有条件时，将空调开到抽湿状态保持房间干燥，以便养琴。第二，南琴北地翻过来的情况是南琴容易因为过分干燥而开裂、音色也发干发燥，或曰不润。通常能做的有：远离加热设备，保持室内湿度，比如加湿器就蛮好用的。还有一个极端的办法，就是每日清晨起床，将古琴放入上温暖的被窝中一段时间，据说可以减少发干的琴音。不过这个效果甚微，没个一年半载的的看不出效果的。第三，琴弦的保养新琴到手往往会有“火气”，音色不古不润不透。这其中有琴弦的原因。王鹏大师就通过将琴弦浸入桐油中“降火”。这也就是有段时间王琴的一二弦成橘红色的原因。这个原则上还是要让琴弦远离油污。由于现在尼龙钢丝琴弦为主，防水也很重要，琴弦会因为水和菌发霉的。第四，悬挂法则坚决不挂在危墙上、有人经常走动的地方。古琴以琴器之制作而言，也迥异于一般乐器之制造，远超工匠技艺之域。扬州收藏级古琴找哪家

    实天地之灵气，太古之神物，乃中国圣人治世之音，君子修养之物。”撇开这些传说不说，古琴形之于文字记载的历史亦有三千多年。《诗经》中即有“窈窕淑女，琴瑟友之”的美丽诗句。《礼记》中也有“昔者舜作五弦之琴，以歌南风”的记载。近年来考古发现也可明证。湖北随县曾侯乙墓中出土的十弦琴距今已有两千四百多年之久，而湖南长沙马王堆汉墓中出土的七弦琴，距今亦有一千九百多年的历史。三、琴之形曾侯乙墓十弦琴、马王堆墓七弦琴与现在的琴构造相似，但无徽分。从史籍来看，琴的形制，大约在汉魏时期，基本固定下来，并一直延续至今。琴，依人身凤形而制，有头、颈、肩、腰、尾、足，由两块木板斫合而成。常见的有伏羲式、神农式、师旷式、子期式、仲尼式、连珠式、落霞式和蕉叶式等。以仲尼式居多。斫琴选材用料极为考究，唐人即有“选材良，用意深，五百年，有正音”之说。琴面即指板，多用梧桐木、杉木；背板多用梓木；中空构成扁长共鸣箱。琴面“上圆而敛，法天”为阳；背板“下方而平，法地”为阴，间有龙池、凤沼二音槽，象征天地万象；头广尾狭，法四时八节之数。琴面无品，于琴弦外侧镶嵌十三“徽”，以示音位，“其十二法六律六吕。其一处中者，元气之统。扬州收藏级古琴找哪家古人云：琴有四美，一曰良材，二曰善斫，三曰妙指，四曰正心。斫琴亦如斫心，这四个方面必须要做好。

古琴选材多样，故音质、音色、自然有大的差别，例如发音有：清亮、浑厚、松透、古朴、苍老、宏大、清润、凝重、甜美、灵透、幽奇......等等，丰富多彩，一琴一音，音色各异，可满足各种古琴爱好者的需要，这也是中国古琴的一大特色！宋代《梦溪笔谈》说：“以琴言之，虽皆清实，其间有声重者，有声轻者，材中自有五音”，足见材质与音色有密切关系，因此斫琴选材每一步都很重要，天音琴坊一直相信保证品质的同时，选择较适合的材料才能做出高质量的古琴！

    齐奏也常见诸于舞台之上。六、琴之谱古琴记谱方法非常特殊。唐代以前使用“文字谱”，即用文字详细记述弦序、徽位和演奏指法，十分复杂。目前所知较古老的琴谱——唐初《碣石调·幽兰》，即为“文字谱”，这也是惟一*存的“文字谱”。此谱曾东传日本数百年而无人能识，现存于日本东京国立博物馆，弥足珍贵。到了唐代中叶，琴界出了一位了不起的人物——曹柔，创造了“减字谱”。减字谱使用特殊的图形文字来记录，而这种图形文字则是按一定规律将汉字拆分组合而成。减字记谱法经后人逐步完善，一直沿用至今，简谱、五线谱等记谱方法仍无法取而代之。正是由于有了这种记谱方法，大量的琴曲作品才得以较好的保存下来。人们应该永远记住他。有空听听琴吧。扬州古琴的知识大全。

古琴的演奏以左手按弦取音,以右手弹弦出音。左手按弦之指的不同和手指按弦部位的不同均可造成音色的差异。左手按弦除偶用中指与食指外,比较常用的是名指与大指;其按弦的部位亦有肉按与甲肉相半之按两种。一般说来,名指按弦其音温厚稳实,大指则清脆明亮;肉按者温厚稳实,甲肉相半者则清脆明亮。古琴的演奏以左手按弦取音,以右手弹弦出音。左手按弦之指的不同和手指按弦部位的不同均可造成音色的差异。左手按弦除偶用中指与食指外,比较常用的是名指与大指;其按弦的部位亦有肉按与甲肉相半之按两种。一般说来,名指按弦其音温厚稳实,大指则清脆明亮;肉按者温厚稳实,甲肉相半者则清脆明亮。古琴一般长为1.2米左右，宽约25至30厘米。古筝的规格一般长为1.6米左右，宽约40至50厘米.苏州紫光檀古琴生产厂家怎么选择

古琴这般恬淡、平和的音乐，让人心得以安住沉静,，回归内心丰富的精神世界。扬州收藏级古琴找哪家

    琴文化本身就是一种非常个性化的艺术，不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目，不同的琴家就会有不同的理解，而形成不同的风格。所以，在琴的领域，也同样有流派之说。所谓流派，是指学术、文艺方面的派别。这里所说的派别，是指依照共同的义理或风格而探讨学习的不同的群体。琴文化领域，也和其他学术领域一样，存在着多种艺术观点和演奏风格。琴家们各自遵循某些共同琴道观点和风格，而形成一定的琴家群体，就是所谓琴派。同一琴派中的所谓共同特点，一般取决于地方色彩、师承渊源、本派所依据的传谱、琴学观点及基本演奏风格。（二）琴派是怎么形成的琴派是怎么形成的呢？琴乐是人心灵的外在体现。不同琴家，对于琴文化的理解，自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同，流露于指下，则神韵各异，形成不同的艺术风格。风格相近者，**终形成琴派，就是很自然的事了。琴派的形成，主要因素约可总结为三个，即：地域影响、师承影响、传谱不同。所谓地域影响，是指同一地域的琴家，便于寻师访友，相互切磋琴艺，加之民风相近，性格往往相近。如此相互影响。扬州收藏级古琴找哪家