故宫主殿的台基、阶梯栏杆、走道、中庭、石桥，皆为各种石雕艺术形式有机组合。这些石雕是乾隆二十五年下令凿去原有的明代纹饰后重新雕刻而成的。不过，从现有的石栏杆边饰花纹，我们仍可看出明清故宫石雕还是承袭了宋元以来的装饰纹样和技法。综观明清的皇宫园林，其建筑石刻运用的普遍，可说是到了无以复加的程度。它们雄辩地反映了一个事实，那就是世界上*优xiu*伟大的建筑都离不开石雕装饰构件。在清代的皇家园林中，圆明园是被称为“万园之园”的伟大园林，令人痛心的是它于1860年被焚毁于八国联军之手。如今我们从园中废墟残存的石雕建筑遗迹，仍可窥视到这座绝冠古今的园林建筑艺术的一些风貌。镂雕是圆雕中发展出来的技法，它是表现物像立体空间层次的寿山石雕刻技法。石雕村牌坊供应
商代社会中盛行万物有灵的原始宗教观，动物也是时人崇拜的神灵，因而石雕艺术家尤其善于表现动物世界。大型的动物石雕多见于王都安阳殷。侯家庄出土的石鸭，造型粗重，周身有线刻纹饰，是一种不拘泥原形的再创造，其尖喙和突目勾活了猛禽的本质特征和凶狠的个性，其余细部皆被略去，其下双足粗细不一，是为了支撑平衡，也避免了单调感，其身上的羽毛和双翼则用线刻纹表示：这种于圆雕造型中融入图案装饰的手法，是商代雕塑区别于史前雕塑而形成独自风格的明显特点。惠安海豚石雕在石块上雕刻各种图案和形象的艺术，通常也指用石块雕刻成的雕塑工艺品。
古往今来的石雕艺匠还创作了一些圆、浮、沉各种手法兼具的雕件。这类雕件都表现出较复杂的内容，因此采取浮中有沉、沉中有浮、圆中有沉浮的综合手法。尽管石雕制品种类繁多，其分类方法很多，但其加工工序大致相同，一般分：石料选择、模型制作、坯料成型、制品成型、局部雕刻、抛光、清洗、制品组装验收和包装。而加工这些石雕制品，其传统的手工加工技法有以下四种：1、“捏”。就是打坯样，也是创作设计过程。有的雕件打坯前先画草图，有的先捏泥坯或石膏模型。2、“镂”。就是根据线条图形先挖掉内部无用的石料。3、“剔”。又称“摘”，就是按图形剔去外部多余的石料。4、“雕”。就是*后进行仔细的琢剁，使雕件成型。
石刻华表古已有之，但明代天an门的白石华表却自有其时代的特点和艺术成就。它是以多种雕刻手法塑造的空前建筑装饰，华表柱身的主体龙纹，以压地隐起的浅浮雕刻画出蟠曲而上的龙形，间夹以云纹华饰，使得华表瑰丽而庄严，其柱头上满饰异彩纷呈的透雕云朵，莲瓣石盘上饰以圆雕的雄狮。其下还有华丽的八角座，围以雕刻精致的龙纹栏板和雕刻有狮子的望柱。综观华表的总体造型，它是在传统形式基础上的升华，同时我们也看到，华表本质上也是中西文化合璧的完美象征。晚商出名的人物雕像，还有出自安阳侯家庄1004号大墓的臼石人残像，殷墟妇好墓的376号石人。
引言：中国五千年的文明行为发展历程累积了很多丰富多彩的文化艺术艺术財富，石雕艺术便是人类发展史藏宝中的一颗耀眼明珠，虽经历上千年，却从没被五千年历史所吞没，反倒在时光的磨炼中愈来愈释放出经久不衰的艺术美，石雕人物创作中所传送的诗意艺术美也体现了强悍的中华民族能量和委婉浑厚的中华民族性情，是中国中华传统文化和哲学理论的集中体现物质。关键字：石雕艺术人物创作诗意之美雕塑艺术博大精深，在中国艺术有史以来占据关键的影响力，是中国历史时间传统式与民俗文化的萃取与提炼出，呈现了中国文化五千年的发展趋势多元性，是中华文化观念、感情、审美观感受的集中化暴发。在其中，石雕艺术以其粗犷强有力、浑厚巍然的艺术品牌形象独树一帜，是古代人交给大家的珍贵艺术历史文化遗产。当代雕塑在承传中国传统文化艺术的基本上，持续消化吸收古希腊雕塑的表达形式和创作技巧，在主题、原材料挑选、加工工艺、创作设计风格、创作理念等层面，均有不一样水平的发展趋势与提升，也促进中国石雕艺术面向世界。一、雕塑艺术漫话（一）雕塑艺术发展史纵览人们雕塑艺术发展历程，大概可分成三个环节，远古时代雕塑作品、古典风格雕塑作品与当代雕塑。石阙和牌坊石雕。如孔庙石碑坊石雕。石雕村牌坊供应
中国古石雕技法的另一源头——线雕，也是出现于新石器时代。石雕村牌坊供应
迄今为止，考古发现新石器时代的石雕作品，可大致划分为几类。di一类为传统石雕，包括传统的典型细石器和小件饰物；第二类为磨制实用器，包括日用品、器皿和生产工具、武器；第三类为具有宗教性质的偶像；第四类为具有生活气息的动物石雕、琢制的石磐。其中以器具和动物石雕*能dai表当时石雕造型的高水平。我们后来能在商代妇好墓中，见到众多的现实动物和幻想神性动物雕刻品的存在，不能不归结于新石器时代这种热衷于讴歌自然生命的石雕传统。石雕村牌坊供应
