扬州古琴靠不靠谱

一、寻师学习。找有师承的古琴老师，线下报一个小班学习，规避了一对一课程自己学的孤独，这样能够认识一些琴友，可以再一起交流。二、参加雅集活动。多接触古琴界***琴家，还可以与各地琴友一起交流曲目。古琴艺术目前是非物质文化遗产，经过代代相传，流传至今。良师益友虽然很重要，但弹琴贵在坚持，多看古代文化乐论知识，了解古代琴人事迹等，丰富自己往往能够获得意想不到的收获。较好的时候是你想学古琴的时候，因为这个时候是你动力和热情较充足的时候。古琴可以使人心静。大学时代空闲时间较多，自我选择空间大，打工或者节省的话有点小钱也能支撑普通学琴的费用，学个乐器完全是可以的。大学是你时间比较充裕的一个阶段，工作了之后时间就慢慢开始不听你自己支配了。大学时学琴并不像幼时懵懂无知，又不会因踏入社会而心性混浊。学琴并不难，难的是如何保持每日不间断地练习。但若是你真的热爱古琴，无论有什么困难都是可以克服的，加油！《五知斋琴谱》记载其“于两额间为亚额，出三寸，有大声，备律吕之正变。”。扬州古琴靠不靠谱

仲尼式古琴式常见的款式之一，属于圣人造琴的一种，亦是十分简洁的一种款式，只在琴体的头部和腰部有两个凹进去的线条，通体再无修饰，这样简洁、大方而流畅、含蓄的造型恰恰体现出了儒家中庸、内敛的思想风格。天音琴坊所制此款仲尼式古琴，其形制取自龚一先生所藏北宋名琴，体现了北宋文化清刚浩气，流丽斐亹，清奇劲健的特点。天音琴坊所制此款仲尼式古琴，其形制取自南宋名琴“玉壶冰”，唐代王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》一诗中云“一片冰心在玉壶”，意在表明清廉正直、玉洁冰清的节操，而这正是宋代文人所追求的思想境界，琴形可谓外枯中膏，体现出一种淡入远天，明净超脱，纤秾俊爽的仪态与气韵。天音琴坊所制此款仲尼式古琴，其形制取自龚一先生所藏北宋琴制，琴身长118厘米，体现出北宋文人清旷淋漓，韶秀旷逸的韵致，更有秋江浑涵，水木明瑟，如宿雨初收，晓烟未泮之意。扬州古琴靠不靠谱而赵胡言对于琴的改制也使得亚额式琴声音洪亮，各调皆得其正。

古琴，作为中国古老的乐器，其形制有着独特的特点。古琴一般分为琴头、琴颈和琴身三个部分，其长度、宽度和厚度都有一定的规格。琴头：古琴的头部通常呈现出较为宽大的形状，琴头的两侧会雕刻有精美的图案或文字。在琴头的正中，有一道凸起的弦槽，这是用来固定琴弦的地方。琴颈：从琴头到琴身的过渡部分是琴颈。琴颈的长度和形状因古琴的类型而异，但通常都具有一定的弧度，以便于演奏者的手指按弦。琴身：古琴的主体部分是琴身。琴身的形状通常为扁平的弧形，表面覆盖有桐木或杉木等轻质木材。琴身的两侧会开有音孔，这些音孔有助于共鸣和声音的扩散。

天音古琴艺术文化之:古琴形制『宣和』。宣和式古琴为宋徽宗所造。宋徽宗除书画双绝外还热衷于琴，他在宣和内府中设立了“百琴堂”，又称“万琴堂”，收藏天下名琴。宣和年间由官方主持创造的古琴被称为“宣和式”。天音琴坊斫制的此款 宣和式古琴，斫琴师卢荣特别在琴项和琴腰都以适度的弧线过渡，这样会使得整体古琴显得渊雅淑质，纤秾清丽。当然能够很好地体现了宋徽宗时代的艺术风格。正如《画继》所言：“闲暇之格，清迥之姿”。玉峰式，相传为汉代马明生作。

缓缓步入展位，眼前铺陈而开的是古琴文化空间之美，好马配好鞍，一张好琴配上好的琴桌，有琴音袅袅，有小炉焚香，慢慢弹琴，慢慢生活…展位空间设计轴线布局，大气中不失精致，将“琴”与“桌”画境深幽的观感表现得淋漓尽致，吸引了诸多来访者的视线。琴桌结构里是一横一竖的操守，古琴弹奏中是勾挑抹剔的品格。东方韵味，在于文墨气息，这份文墨，同样也是生活的一箪食、一瓢饮。琴学家、作曲家、成都国际古琴艺术节古琴学术委员会主任、成都音乐舞剧院院长、成都民族乐团团长唐中六先生也莅临天音琴坊展位，与斫琴师卢荣先生、张剑伟先生分享古琴艺术理念。后世借金石泛指乐音，故卢荣先生制琴以“金石”自铭。扬州古琴靠不靠谱

一睹多年研斫而成的古琴音韵，共赏华夏文化的多彩魅力。扬州古琴靠不靠谱

天音琴坊所斫列子式古琴，主体参考故宫博物院所藏旧制，根据多项史籍及多件传世佳制进行调整。再根据多年摸索定型的体腔结构，使得天音琴坊所斫列子式古琴在外观上更具古意，而在取音上一改杨宗稷所谓“年浅而音细”，使之更符合现代专业琴人的演奏要求。列子式，托为列子所作。列子本名列御寇，中国战国时期郑国圃田(今河南省郑州市)人。道家学派的杰出代表人物，***的思想家、文学家。列子一生安贫乐道，不求名利，不进官场，隐居郑地40年。他为人低调，扬州古琴靠不靠谱