指法的学习如果平时没有老师指导教学,时间一长,错误的弹奏方式后期就会形成习惯,后期再去改正是很难得。通俗浅显的道理:大家平时养成的习惯,成年后同样很难改变。所以说,如果真的热爱古琴,想要学好,不如一步到位,找个专业的老师咨询学习,事半功倍。假使,自己预算不足,也可先学习理论,等到后期自身有能力了再请教老师也不迟。三、初学古琴怎么入门?古琴的学习分为三个步骤。第1个是学习理论知识,好比参加一份工作,在什么都不懂的前提下也要慢慢地去学习,认识,了解古琴的一些基础知识。第二个是指法的练习。认识了琴谱,买了古琴,剩下的就长年累月的练习指法,先逐一练习每个不同的指法,后面一点点将他们连接起来,从生涩到熟练,这一个过程不仅枯燥乏味,而且非常耗时间。总之是要坚定信念,每天都坚持练习。第三个就是心中有谱,随想随谈。古琴曲谱分为十个等级,每上升一个曲目就意味着你的功力又精进了一层,一级曲目如《凤求凰》,十级如《广陵散》。再到后面就是随心创造了,音乐的探索至今以来,从未停下脚步。一日,齐桓公正要征讨鲁国,出征誓师时"号钟"在弹琴。全新手工古琴哪里好
古琴名家任景利带你零基础入门,轻松学古琴。古琴流派众多,其中,管平湖先生创立的管派在古琴界占有非常重要的地位。他演奏的长达七分钟的古琴曲《流水》作为中国只有音乐,被选入美国“旅行者”号宇宙飞船,带着探寻地球以外天体“人类”的使命,到茫茫宇宙寻求新的“知音”。王迪先生是管平湖先生的嫡传弟子,她不仅继承了管平湖先生的琴学,还致力于发掘古老琴歌,为琴谱的打谱整理做出了重要贡献。任景利先生在王迪先生门下学习十余年,沿用古代私塾教学法学习古琴,深得王迪先生真传。任景利先生年少时师从齐派画家李苦禅弟子徐东鹏学习国画,大学时攻读书法艺术专业,师学有名书法家欧阳中石。从九十年代开始云游世界各地,慢慢形成了才、学、识别具一格的文化底蕴。作为管派古琴传人,他致力于传承和推广管派古琴艺术,让古琴这种高雅音乐走下庙堂,走进更多人的生活,让古琴艺术得到更普遍、更的传播和传承。南京纯手工古琴哪里好一问才知他原本抱琴沿村乞讨,这孩子虽被打却还舍命护琴,齐桓公顿生怜惜遂将孩子带回宫中。
使用寿命**长)化学漆很容易辨别,合成大漆与传统大漆一般人就很难辨别。我们经过无数次的反复试验发现将合成大漆涂抹在传统大漆的漆面上,合成大漆干不了(至少2、3个月内干不了);反之将传统大漆涂抹在合成大漆的漆面上会很快就干。也就是将合成大漆涂在琴上(**好是在琴底,一小块就行了),如果没干,油漆就是大漆;干了,就是合成大漆或其他油漆。灰胎鹿角霜、八宝灰、瓦灰为主灰胎以鹿角霜和八宝灰为**好,其次为瓦灰。现在为了做旧美观,也是为了能让初学者看清,有时会把古琴的漆胎磨掉一些,露出点灰胎,鹿角霜颜色发金黄,八宝灰就不用细说了,如果灰胎全部是瓦灰就不会这样做了。一张较好的古琴,应具备以下一些优点:(1)高音区要清脆有金石声,中低音要浑厚丰满。(2)发音要松透、明亮、圆润、有韵味。(3)琴弦离琴面不可过高,琴面要平匀,不可有煞(噪)音。(4)徽位排列要正,否则会影响按音的准确和泛音的发音。(5)年代久远有历史价值的古琴,琴身上往往有“断纹”,这种琴常常发音松透、圆润,优美动听。古琴流派一、关于琴派的概念(一)什么是琴派百家争鸣,对于学术的发展能够起到很强的推动作用。琴文化自然也是如此。
古琴在操缦之初开指之时,习弹者应掌握好较为正确的弹奏方法,懂得运指的基本原理,通过练习、理解并掌握其中的规则。明琴家徐青山(上瀛)就提出了“弦与指合,指与音合,音与意合,而和全矣。用现在的话解释,“和”就是音乐的内容,至高的意境。达到这个境界,就必须先训练好“弦与指”“指与音”的关系。实际上这两句说的是较初开指基本功的训练与循序渐进的程序。以“勾、剔、抹、挑”为例,既有前章右手指法基本“五要领”的要求,又有外观姿势正确与否的要求。习弹有呵在敦师的指导下使之方法正确运力自如。不少琴师在教学中将《仙翁操》《秋风词》《湘妃怨》等小曲列开指乐曲,也就是因为这些乐曲本身具有练习曲的性质和功效。使学习者通过这些“练习曲”的练习,得以右手“弦与指合” ,左手“指与音合”用正确的方法运指运力,按弦走音。使音色饱满圆润,能虚实自如,同时又熟悉了指法运行规则和弦与弦之间的音高音位关系。杨时百先生说过古琴以音色为***,音色也正是斫琴师毕生的追求。
目前做琴的材料很多。古时的琴以梧桐为面、梓木为底的琴较多,其次是上好的杉木为面的古琴也比较常见,比如赫赫有名的唐代雷琴就选用的杉木。《琅嬽记》(14)载:“雷威斲琴,不必皆桐,遇大风雪,独往峨嵋酣饮,着蓑笠,入深松中,听其声连延悠扬者伐之,斲为琴,妙过于桐。”此处的“松”指“峨眉松”,也就是峨眉杉了。现在梧桐(白花桐)已十分稀少,难以寻觅了,目前的桐木基本以泡桐为主(还有一些地方用的川桐)。泡桐因为木质问题,音色寿命较短,故常做为中低档古琴的琴材选用。而现代斫琴师的上品大多为老杉木做为的琴材。挑选古琴时琴材作为因素之一需要酌情考虑。当然光有好的琴材是远远不够的,有好的料不一定是张好的琴。天音琴坊所斫神农式古琴脱胎于龚一先生所藏宋琴。该琴原为李清照所御,后辗转归南京琴家张正吟。盐城古琴多少钱
天音琴坊此琴形制取自故宫古琴书中神农式琴名"一池波"。全新手工古琴哪里好
艺术处理的总原则是前辈总结的“轻、重、疾、徐、抑、扬、顿、挫”八个字。这八个字所产生的线条起伏、力度反差、形成的牵引力等是一首乐曲具有接触力的关键所在,因此要求古琴演奏者不但对所演奏的琴曲有较每方面深入的理解,并且还应对音乐、音乐史常识有较多的掌握。了解多门艺术,融于一门古琴。传统良好古琴曲积累的多少,艺术学养的宽窄深浅,都会影响到琴曲的艺术处理。当统一了基本方法及对要点的认知以后,可研讨具体的练习方法。由于至今古琴还没有完整系统成套的练习曲,练一首正规乐曲的时候,需要对其中有难度的技巧进行梳理归纳,进行重点而有序的练习。因为没有一首乐曲可包罗所有的技术技巧训练,何况演奏的技术、技巧也在不断的发展。曾见有人某一曲经多年习弹,只为几处技巧所困而不能善终其曲。因此,一般情况下不要一曲从头到底弹一遍,少息再重复两三遍,此法费时费“情”。时间化了七八分钟,某一技巧也只不过练了两三遍,并未得巩固。全新手工古琴哪里好