西藏官方授权经销舞台灯光共同合作

早期戏剧曾有露天或半露天的演出历史，都以日光为光源。但随着演出场所搬进室内或夜间演出，开始出现了舞台灯光。

16世纪欧洲如在室外夜间演出，则用浸过树脂的绳子制成篝火作为光源。

1755年德累斯顿剧院演出歌剧《耶奥》时，舞台上点燃蜡烛达8000只。

18世纪以来，演出时熄灭观众席场灯、只留舞台灯光，已成为惯例。

20世纪初，钨丝灯泡问世后，为舞台提供了发光集中的聚光灯，并未表现舞台空间、创造舞台气氛提供了有利的条件。

20世纪50年代，演播室灯光在舞台、电影灯的基础上逐渐发展起来。

20世纪60年代，科技工作者利用半导体PN结发光的原理，研制成了LED发光二极管。当时研制的LED，所用的材料是GaASP，其发光颜色为红色。经过近30年的发展，大家十分熟悉的LED，已能发出红、橙、黄、绿、蓝等多种色光。然而照明需用的白色光LED*在2000年以后才发展起来。近年来，舞台灯具很多使用了LED灯，LED舞台灯具也逐渐成为舞台灯光的重要灯具之一。

3）按演出规律对舞台深度功能的划分：前1/3为主要表演区，中1/3为次要表演区，后1/3为置景区（背景区）。根据这一规律，舞台灯位对表演照明也有基本分工：台外照明灯位（面光，外侧光）主要照顾前1/3舞台空间的人物照明；台口照明（台口顶光，台口侧光）主要照顾中1/3的舞台空间的人物照明。这*是一般性概念和常用的空间关系，并不表明任何演出都如此使用空间。但作为舞台灯位设计应重视这种因素。

4）舞台各灯位设计，必须根据舞台规模保证能容纳一定数量灯具的安装空间。灯具有水平旋转和垂直旋转两种活动的空间概念，灯具安装空间设计必需考虑两种转动因素（包含加换色器，遮扉等附件）。 青海优良舞台灯光信誉保证侧光：自台口内两侧投射的灯光，主要用于人物或景象的两侧照明的效果，增加立体感、轮廓感。

舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。

1.顶光系统设计配置顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，**地提高了光的透光性，可作舞台顶光布光或染色用。

A. 配置灯具分布如下：舞台上空，共设有多道顶灯吊杆。其中每道顶光分别用不同数目的灯具

B．灯具的排列及投射方法：前道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在前道顶光位置作为定点光及安置不同灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。

塑造形象角色与创意描写

A）、轮廓逆光

B）心理描写--对白、独白、回忆、希望、幻想

C）创意描写--具象、抽象、写实、非写实

舞台时空环境 

A）空间环境的表现--

B）时间环境的表现--

C）季节环境的表现--

D）其他环境的表现--

把握舞台气氛构成关系 

A）亮度关系--明亮程度的制订/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调重点/低调-效果明显

B）色彩关系--现实/装饰/饱和度/色温/原色对比-间色对比

C）时空关系--时间色彩变化/光区空间变化/距离感

D）观演关系--情感交流/心理共鸣

E）形式关系--自然/夸张/抽象

F）审美关系--与演出和揩的创作；审美的标准与/表现效果/素养

G）主观客观关系--主观表现情节的构想；客观再现演出灯光的空间构成

H）主次关系--重点人物与非重点人物，人与景的效果-人亮与景亮；强调重点-减弱非重点，局部支点-整体演区

I）情境关系--同一场景可产生不同灯的光效果，做到景中有情；情中有景

J）创作语汇关系--有自主创意的；与情节密切相关的；连续画面的灯光构成效果 柔光灯：光线温和匀称，既能突出某一局部，又没有僵硬的光斑，便于几个灯相衔接。

技术保障实施

A）视觉的特征--趋光性/适应性/疲劳性

B）适当亮度--剧场以及观众席大小/欣赏距离/内容情景的要求/投光距离/投射面积/功率/光效利用率

C）光具的组合--灯具性能的利用/多灯排列设置/灯具组合共用/定点光/单灯特灯/效果器材应用

D）布光效果--投光角度-投光方向/光区组合衔接/灯具的隐蔽方式-暴露方式

E）控制及操作--调光-改变电压/与情节相吻合时空转换/变化时机-台词-体形-曲调-声效/编程、操作、管理

功能：①使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）。②加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。

 舞台灯光的使用原则：①强度（指灯光的亮度）：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。②分配：包括灯光的使用分配和射向舞台的方向分配，主体必须与配角和背景与明显不同（颜色）可亮度区别。③颜色：依靠色纸、电脑调色等方式来满足剧情的需要。④变化：依剧情需要，使灯光的颜色、亮度、运动进行变化。在舞台灯光的具体使用过程中，在减少某一光源前，应做好增强下一光源的准备，除剧情的特殊需要外。尽是避免黑声，以免影响演职人员的工作。

层次布光，演播室的音乐和歌舞节目采用层次布光，也称分区布光。安徽舞台灯光***选择

上海海邑声光科技有限公司专业从事舞台灯光设计、制作和安装服务。西藏官方授权经销舞台灯光共同合作

5）由于灯具种类繁多，且不断发展，各灯位灯具安装空间尽可能提供灵活可调结构。如采用固定结构，挂灯空间上下灯杆间距应不小于90cm，左右间距不小于70cm。挂灯杆应统一采用直径50-60mm无缝钢管。灯具应采用灯钩挂在圆杆上，并加保险链。

6）各灯位灯具安装除建筑形式或演出形式需要外露，一般力求隐蔽，尽可能使观众看不到光源与操作。各灯位设计尽可能为灯光操作人员的安装、检修及搬运灯光设备，提供良好的工作条件、方便通道和安全设施。 西藏官方授权经销舞台灯光共同合作

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