重庆剧院音响以客为尊

剧院功能分析

满足交响乐的演出需要;

随着人民生活水平的不断提高，交响乐等高雅音乐越来越被人们所接受和钟爱，剧场也应该能满足双管交响乐的演出需要。在交响乐演出中，扩声系统主要起辅助作用，以自然声为主，电声为辅，扩声系统主要有以下用途：满足主持人的报幕扩声需要；满足电子乐器参与演出的需要；满足小功率民族乐器的演奏扩声需要；满足电声乐队参与伴奏的需要。

满足歌舞剧的演出需要;

在歌舞剧表演形式中，电声起了主要的作用。

满足戏剧戏曲的演出需要;

由于其表演形式的需要，其扩声的要求不仅*对表演者，还有一些辅助的如伴奏乐器等。

 性价比高的舞台音响有着那么些要素

一、音响设备的转盘打字采用经典VAM1201机芯以及CD7II系统伺服，通过高度的伺服软件和硬件对其进行细微的调节，让机芯的整体性能在各个方面得到很好的提升，即便是一些比较难读取的刻录碟也能轻易的进行读取，对于光头的电流控制的标准是在50ma，可以有效的保证转盘光头的使用时间。

二、现在的音箱设备数字接受采用的是AK4112机型，三路数码的输入有BNC/RCA/光纤，可以由继电器进行切换，能够对音响设备的音频的位置机型相互的转换，同时数码的分配设备度可以达到二级所的状态，并且进行同步的技术。可以对其进行模拟输出PCA和平衡，对于音频额功放采用NE5534的开发超线性A类的模块，可以进行**供电。

三、通常情况下在解码器的里面会有内置的耳机放大器，给耳机放大器适用于30-300欧姆之间，能够利于耳机爱好者的声音聆听。以及他的外形方面是显得非常的大方，讲究深藏内涵的美观。

四、不论舞台音响价格如何都是考虑其声音的质量，一般音响质量好的听上去都非常的纯净，同时舞台的科技也在不断的变化这，灯光都成为了艺术的组成，高超的灯光效果可以带来很好的视觉冲击，同时现在的灯光可以通过网络的形式来进行控制。

音乐能够带给人们心灵的抚慰和震撼。录音师应该掌握一定的音乐知识，结合音乐作品的基本的节奏、旋律、曲式结构，才能让音乐在舞台演出中充分的发挥。音乐是在舞台演出的创作中不可缺少的一部分，怎样运用音乐呢?要了解剧情，并深刻的理解作者的用意。这样才能对音乐的使用有一定的感知。音乐是参与剧中情节发展的重要元素。音乐的作用就是烘托气氛、揭示人物内心活动，配乐时，应该需要注意以下几点：

1、音乐节奏，要符合剧情的发展、人物活动和内心独白的节奏，有时在剧中适当的加上情景音乐，会强烈的渲染剧情的发展，能收到非常好的艺术效果。

2、要注意音乐的风格是否和剧中情节背景相统一，有些音乐的风格是不一样的，它们是有地域性的区别和时代性的区别。

3、要把握好音乐音量与语言、音响音量之间的平衡关系。音乐的响度、动态范围及语言相差的幅度比较大，不注意的话容易盖过语言的音量，会造成主题不突出，影响整个剧情的发展。

4、音乐不能用的太多。在剧中，如果音乐用的太多、太滥，会令人反感难以忍受。剧中的情节是主线，**主要的是听众能听进去、能接受，音乐只是对剧情的渲染，因此不能喧宾夺主。

剧院扩声系统主要设备均在音控室内，为使设备正常运转，操作人员有良好的工作环境及进行***，对音控室提出如下一些技术要求：

a. 音控室内进行***，混响时间应小，墙面和吊顶应作简易声学处理使混响时间小于0.8秒。

b. 音控室用白炽灯照明，不使用带镇流器的日光灯，以免引起干扰。

c. 音控室应设接地线，接地电阻不大于2欧。

d. 音控室铺设架空活动地板（计算机房用成品活动地板），规格为600×600mm，活动地板距混凝土地面为300mm，至音控室内管线均暗敷在活动地板下。

e. 距活动地板0.3m处设电源插座若干。

f. 音控室内应有空调。

g. 音控室内配电话机1台。 扩声系统**基本的功能是将声源信号经传输、混合分配、处理、放大 后还原成声音，并**终传递到观众耳朵。

剧院根据功能使用要求，扩声系统具备以下作用：

1、 改善语言的清晰度和音乐的明晰度；

2、 扩展动态范围；

3、 改善演出中不同声部（语言、歌声和乐器声）之间的声平衡；

4、 保持视觉和原始声源，模拟声像的声定位之间具有合适的关联；

5、 改善舞台区和观众厅的音质质量；

6、 实现空间声效果，如舞台区的雷声、风雨声，观众厅的流水声、鸟叫声及环绕声等；

7、 对需要修饰的人声和乐器声用电声的方法作适当的处理；

8、 将节目源预制并可以编程操作，简化技术操控步骤。 观众厅扩声的声音质量***取决于操作人员。新疆**剧院音响

根据剧院建筑的使用性质及观众条件可分为歌舞、话剧、戏剧三类。重庆剧院音响以客为尊

考虑频率在乐队的分布

另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ（均衡器）。其他乐手要尽量将低音的频率收细，以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说，我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围，令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是，低频过大亦可能会令人感觉不舒服，亦容易令bass的音色模糊一片，起音变得蒙眬，这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。

不要只在自己角度调较音色

多次演出的经验，发觉大部分情况下，bass手自己、台上其他乐手以及观众三方，往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大，旁边的队友却说听不到，观众却说刚刚好；也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片，观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时，我们常会拿着乐器走出台前，听听观众可能会听到的效果，然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果，在观众的位置会听到什么效果」。不过，如果现场有控音师，就可以少考虑观众那一环，因为专业的控音师可以为你的声音把关，但如果是一般小型演出场地，bass手就唯有自己兼顾了。另一方面，如果习惯下一点所说的「不投入」演出，甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。

上海海邑声光科技有限公司创立于2007-11-01，是一家服务型公司。公司业务分为[ "舞台音响", "舞台灯光", "舞台机械", "舞台音视频" ]等，目前不断进行创新和服务改进，为客户提供质量的产品和服务。公司注重以质量为中心，以服务为理念，秉持诚信为本的理念，打造建筑、建材质量品牌。截止当前，我公司年营业额度达到1000-2000万元，争取在一公分的领域里做出一公里的深度。