演出现场如何调音响设备
乐器的音色,就像歌手的声音一样,如果声音本身好听,而且适合演奏的音乐的话,表演自然会事半功倍。很多价值不菲的乐器,就是贵在有好的音色。可是,乐器本身只是众多影响音色的因素之一。由乐手自身的技术,去到乐器、线材、调较音色的设备和音箱,以至到现场环境的传声特性,都会很影响演奏者自己和观众的听感。多次的问题以及尝试后,慢慢累积了一些经验心得,希望可以让大家参考。
提早90分钟到达现场去调音
在每一次演出前,都需要很有意识地去配合现场环境,调较出想要的音色。一个好的习惯,就是提早约90分钟到达,用不多于60分钟去调音和试奏,希望在演出前可以留空30分钟让观众去等待正式演出,很多时候,大部份观众都会在这段时间才到来,演奏者就可以在较好的准备下开始。
自备一个preamp
既然声音无法何时何地都保持一致,唯有让自己的器材保留一定的弹性,以便在不同场地都可以调出自己想要的音色。经验上,乐器直接插入场地的扩音器,声音极易受扩音器或音箱的特性影响,而不少bass乐器本身没有太多调较音色的功能,bass结他常见就是volume及tone,低音提琴更是除了拾音器外就没有调音的按钮。
剧院的声学设计要解决演唱和乐队演奏时声音的丰满度和唱词的清晰度两方面的问题。广西剧院音响单价虽然不同用途观众厅的合适混响时间在文献上曾有过许许多多的推荐值,但它们之间有相当大的差异,而且它们与观众厅容积关系曲线的斜率也各不相同。这些推荐值大多来自经验,有的据称还是按音质满意的厅堂的统计结果,但往往缺乏这方面的原始记录。
对于设计而言,根据剧场的实际用途和体型容积,并结合以往的工程经验,拟定中频(500-1000Hz)混响时间为1.4s(±0.1),在EASE声场模拟分析中也是以该值作为参考。
舞台空间应进行适当吸声处理。大幕下落及常用舞台设置条件下舞台空间的中频(500-1000Hz)混响时间不宜超过观众厅空场混响时间。舞台有了一些布景装置后可望混响时间更短一些,可不至出现与观众厅满场混响时间相差悬殊的情况。 广西剧院音响单价中大型剧院大多配置多组扬声器,并需要满足多通道环绕声扩声的需要。
考虑频率在乐队的分布
另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ(均衡器)。其他乐手要尽量将低音的频率收细,以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说,我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围,令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是,低频过大亦可能会令人感觉不舒服,亦容易令bass的音色模糊一片,起音变得蒙眬,这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。
不要只在自己角度调较音色
多次演出的经验,发觉大部分情况下,bass手自己、台上其他乐手以及观众三方,往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大,旁边的队友却说听不到,观众却说刚刚好;也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片,观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时,我们常会拿着乐器走出台前,听听观众可能会听到的效果,然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果,在观众的位置会听到什么效果」。不过,如果现场有控音师,就可以少考虑观众那一环,因为专业的控音师可以为你的声音把关,但如果是一般小型演出场地,bass手就唯有自己兼顾了。另一方面,如果习惯下一点所说的「不投入」演出,甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。
剧场剧院专业音响工程中需要注意的技术问题
在专业音响工程中系统适应性要强,方便扩展
在专业音响设计过程中,除了要对上述客观可测量指标进行重点考虑外,还从使用的角度出发,放宽系统的适应性,除可以满足会议扩声要求外,还可以满足多种类型的演出要求,整个系统有效重放频率宽度为25Hz—18kHz,系统的调音台和处理设备,都保留有足够的扩展空间。
音响设备中系统的可靠性高、技术要成熟
在专业音响系统在设计中,扬声器比较大声压级、功放的功率储备、扬声器的保护、音频处理器的处理能力以及主控调音台等环节引入冗余备份的设计理念。
系统操作管理方便
在专业音响系统的设计中要充分考虑调音师的操作习惯和管理方便,所以对于调音台的操作界面一定要按调音师的操作习惯布置,方便操作方便;系统中主扩声的所有的音频处理设备还需要有密码保护功能和多模式声场控制及切换功能,方便管理。
很多中大型剧院还有环绕效果声重放的要求,因此还需要根据需求设置各类环绕声扬声器。
音乐能够带给人们心灵的抚慰和震撼。录音师应该掌握一定的音乐知识,结合音乐作品的基本的节奏、旋律、曲式结构,才能让音乐在舞台演出中充分的发挥。音乐是在舞台演出的创作中不可缺少的一部分,怎样运用音乐呢?要了解剧情,并深刻的理解作者的用意。这样才能对音乐的使用有一定的感知。音乐是参与剧中情节发展的重要元素。音乐的作用就是烘托气氛、揭示人物内心活动,配乐时,应该需要注意以下几点:
1、音乐节奏,要符合剧情的发展、人物活动和内心独白的节奏,有时在剧中适当的加上情景音乐,会强烈的渲染剧情的发展,能收到非常好的艺术效果。
2、要注意音乐的风格是否和剧中情节背景相统一,有些音乐的风格是不一样的,它们是有地域性的区别和时代性的区别。
3、要把握好音乐音量与语言、音响音量之间的平衡关系。音乐的响度、动态范围及语言相差的幅度比较大,不注意的话容易盖过语言的音量,会造成主题不突出,影响整个剧情的发展。
4、音乐不能用的太多。在剧中,如果音乐用的太多、太滥,会令人反感难以忍受。剧中的情节是主线,**主要的是听众能听进去、能接受,音乐只是对剧情的渲染,因此不能喧宾夺主。 根据对剧院的使用要求进行分析,基本要满足三大功能:语言,音乐和表演扩声。广西剧院音响单价
具有演出功能的厅堂宜设置**的次低频扬声器系统。广西剧院音响单价
剧场剧院专业音响工程中需要注意的技术问题
专业音响工程中平滑的传输频率特性
在专业音响系统工程中每路扬声器通道都自带参量均衡器,而且指向性控制范围内各频率声束宽度变化很小,而且在扩声系统中,每路扬声器都连接有一台房间均衡器(在DSP 数字音频处理系统中),能提供足够的手段改善观众厅和舞台区耦合空间声场对传输频率特性的影响,确保系统的传输频率特性平滑。
良好的传声增益也是专业音响系统中的扬声器布置合理的一个主要方面,主要表演区都是可以在主扩声扬声器的覆盖范围外,所选用的扬声器均采用恒定指向号角,-6dB 角外的声能衰减迅速;另外,选用的传声器均为心型指向、超心型指向。因此,系统的传声增益要达到设计目标是有保障的。
低的系统噪声的解决方案
在专业音响工程中系统噪声的产生及引入,都跟专业音响设备的档次和音响系统配接方法直接的关系。为了避免这种情况可以选择使用噪声很低的**产品,系统采用星型接地,每路扬声器系统都自带电源滤波电路,系统所有外部接口都采用变压器进行隔离,因此,本方案中我公司提出的本底噪声指标是可实现的。
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