要学习好的作品,然后运用到写生中去,才能有帮助!④多临摹大师作品?非常鼓励大家去看好的大师作品,有能力的同学可以临摹一下,注意,是有能力的同学,大师的作品并不是看上去的那样,很多结构、调子都是深思熟虑之后画的,所以当你理解不了的时候,看再多,画再多也没有意义,所以我认为初学者不应该看太多、临摹太多大师的作品,先从**基础的开始理解之... 【查看详情】
一遍遍修改我们更需要持之以恒付出全部的精力和时间然后不停的画,不停的画,才能画的够牛B今年联考时间大幅度提前这意味着我们必须要加班加点、抓紧练习随便吃点东西就是家常便饭吃完赶紧回到画室继续为了完成手上的画就着一块面包随意啃两口有时候,一幅画画了N遍,不满意撕了画,画了撕,反反复复我们画的好不一定可以考出好成绩考场阅卷老师3秒钟的机... 【查看详情】
画室老师经常念叨的“抠细节”,你听了很多次,但是真的知道,“抠细节”到底是要“抠”哪里吗?其实在素描头像的刻画中有一个地方,只要你"‘抠”好了,就能为整体画面地加分,那就是局部的黑白灰关系。在整体的黑白灰布局良好的前提下,只有将五官等局部之间的黑白灰对比画好了,画面才会耐看,才能画出微妙的灰层次来。这也就是老师常说的“抠细节”... 【查看详情】
为什么现在很多艺术生都爱喊苦喊累难道艺术生更应该受到大家的关怀和同情么就拿我们美术生来说我们怀着对画画的热枕,开始接触美术:从小的石膏物,到长期的静物组合从小色稿到一幅完整的大作品从临摹到去各个地方写生...我们成为了艺术生中的主力军踏上了艰辛的逐梦之路我们每天早上7点多(甚至更早)来到画室然后摆好画架、削铅笔、贴纸、开始的练习:... 【查看详情】
我们在学美术画画时难以避免使用各种涂料,就中性色颜料来说,在画画中发挥的效果非常棒,但有很多人士还是会觉得中性色不是特别的好利用。那么,对于中色性颜料的使用我们应该如何应用呢?看看淄博画室培训是怎么介绍的。 在色彩写生时,我们几乎很少使用高纯度的颜色去作画,而是较多地使用纯度、色相、明度不同的复色去描绘,这实际上就是灰色参与进来,... 【查看详情】
不怕千万卷那么零基础的学生要怎么学习美术才能更快的达到高考的要求呢?零基础学生学习素描要从素描几何形体写生开始,老师教给你基本的理论和画法,需要在老师的指导下练习掌握简单的几何形体,球体,正方体,长发体,锥体等等,很快就是静物的练习,水果,罐子,瓶子,盘子,酒杯,不同的静物组合,静物学习要进行一段时间,你有了一定的绘画造型能力,这... 【查看详情】
感觉应该算是个抽象名词吧,是一种摸不着、说不清、道不明的情绪反应。广州美术培训学校的老师在美术培训中,特别是在创作阶段,常听见一些创作者无比烦躁地撕碎一张画纸,理由就是“怎么也找不到感觉,画不好”。很多人不禁要问,美术创作的感觉或者称之谓灵感从何而来?在很多广州画室、广州美术培训班的课堂上,特别是创作的时候都会听见有人在抱怨,... 【查看详情】
速写在高考美术的测试中越来越重要,好多设计类的学校近年不考设计基础,改考速写;一些绘画类的专业校考测试也增加了速写慢写考试。速写是相对较短的时间内快速地描绘对象的一种绘画方式。要想画好人物速写,需要注意几个基本要点:1、比例:比例准确是速写**基本的要求,也是初学者面对的关。观察对象的时候,一定快速整齐观察对象,不要陷入局部。2... 【查看详情】
大师的作品更在意的是感受的表达以及精神层次的东西,而不是说所有的人都画得一样,模式化的东西是无法立足的。希望同学们在应试的教育氛围下,依然保持对画面的热爱,永远不要磨灭自己的感受,有机会就要表达出来,这是考前训练无法给予你的能力。已经在尝试改变了,你还不知道?①现在的考前环境对比多年以前已经有了很大的变化,很多老师都在突破所谓的“... 【查看详情】
06#敏锐的观察力#可以说这是所有美术生必备的技能了记得之前我们的美术老师让我们到火车站写生主要就是画来来往往的行人用来锻炼我们的观察力所以每一位美术生都拥有一双发现美的眼镜让我们看到不一样的世界我们要利用敏锐的观察力将生活中的“美”挖掘出来07#丰富的理论知识#除了学习专业的技法之外作为一名美术生还需要学习广的理论美术知识比如:... 【查看详情】
20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法,即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表",超现实主义者则着重表现潜意识心理。实用素描要清晰地记载一件客观事物,从总体上说... 【查看详情】